2013年2月28日 星期四

王俊隆和何忠堂先生演講心得 / 陳柏英 M10110301




[個人心得]


不得不承認,設計在一般人眼中來說,常常只有看得到的部分。

王俊隆與何忠堂先生演講心得 / 張雲帆 M10110111

[個人心得]


我覺得一直以來竅門在台灣都是一所很特別、執著於自己的理念、勇於創新的設計事務所。不論是何老師與yii合作的各個精彩作品,或是王老師起頭帶入的各式設計策展,一路至近期的Tea Party、候鳥計畫等設計企劃執行,在在展現了他們對於設計的熱情與各種台灣的迷人庶民文化。最喜歡老師不斷在表達的,不要再說台灣設計環境不好了,人們的生活美學素養,與對設計的欣賞,是可以靠我們設計師逐步拉起來,開創出來的。猶記得暑假畢製的第一堂課王老師熱血沸騰講述的熱血設計,希望台灣以後還會有更多的竅門式的熱血,(一句煽情結尾)


[延伸閱讀]

Yii
http://www.yiidesign.com/en/collection.php
裡面有許多精采的何老師作品與王俊隆老師的作品~

水越,都市酵母
http://www.cityyeast.com/passion_show.php?newstype_id2=34&news_id=474
要怎麼讓台灣的設計環境更好呢?
從市民開始,培養美學生活風格,水月從各種城市行動著手,深耕。

王俊隆和何忠堂先生演講心得/ M10110207




{個人心得}

身兼設計師與策展人的王俊隆先生,分享了數次不同類型的展覽成果。
竅門設計事務所每一次的展覽,從生活中看似平凡的事物中找到樂趣,創造生活新觀點,同時,也企圖超越視覺,創造不同的生活經驗;每次的展覽皆讓觀者開始對生活有所反思。
我認為Tea Party的設計理念中,「創造茶藝的可能性」與老人茶如何轉換為青年茶的創意十分有趣,透過對喝茶即是老人刻板印象的反動,將茶葉、竹蓆、古箏、傳統舞蹈,轉化為設計、時尚、現代舞與電子樂,結合得恰到好處,且不失茶道的優雅莊嚴。
何忠堂先生提到,策展如設計,接需要一股強烈的熱情和衝勁,因為展覽,沒有回頭路!如何從小我的純粹設計,轉化成大我的尋找自己、新生活設計、創造經驗等,是竅門設計的核心價值。他們認為,唯有策展,能將理念快速而廣大的傳達予社會大眾;也為有策展,能將設計的影響力發會到極致。



{延伸閱讀}

創造樂活,從食開始。

隨時代演變,食器功能不再是盛裝食物。除功能性外,加入美觀、時尚及強烈設計感,介紹35家優質食器賣店、400件美好單品與食器設計師,並探討食器與生活的關係。

王俊隆和何忠堂先生演講心得 / M10110201 王鉞麒

[心得分享]

開學第一週的演講邀請到竅門設計 (Qiao Design) 的王俊隆與何忠堂老師,開頭即以從「小i」到「大I」作為開場,小i是具備設計能力的自己,也許你的專長是工業設計或商業設計,至於大I則是我們可以如何發揮小i的專業技能,讓設計為生活上帶來更多的便利、情感的連結、甚至回饋社會為世界做點什麼?這令我想起常常有人問到「設計師」和「藝術家」的差別在哪裡,也許從「i」到「I」就是對於設計師最好的詮釋。

演講中「竅門」帶領我們從四個不同的面向看設計,分別是四個不同的展覽「亂有秩序 - Life Style」、「Tea Party - Experience」、「候鳥計畫 - Humanity Design」及「返校日 - Social Design」。其中令我最感興趣的是那1000隻分別穿上不同彩衣,出自於小朋友或阿公阿嬤之手的雁鳥創作!

「候鳥計畫」探討十分有趣的議題,每年北方候鳥為了避寒都會往南遷移過冬,待氣候回暖後回到生長的國度。而「候鳥計畫」則是從北到南蒐集偏遠鄉鎮的小學,設計師利用兩週的禮拜親自登門拜訪,請當地的小朋友或是老年人在木製雁鳥上頭「畫下心目中的夢想!」因為我也曾參與過請路人幫忙繪畫的活動,如何說服小朋友和老年人拿起色筆放心做畫,的確需要好一翻工夫,用熱情用聊天的方式逐漸讓他們卸下心房,終於完成一隻隻獨具特色、五彩繽紛的雁鳥,接著一同飛到「高雄駁二」展覽。最有意義的部份是這些雁鳥開放參觀者認養與義賣,並且將所得再次回饋到每一位創造雁鳥的創作者,每一次參與者的感動同時也帶給竅門最實質的鼓勵與支持。

我覺得此次演講最有趣的部份是以影片貫穿,每部影片清楚紀錄每個展覽的始末,從企劃、前置作業、連絡、佈展到開展,每個片段都深刻感受到辦一場展覽的背後有多少的努力及復出才能讓我們走進展場時,眼前的每一件作品精彩呈現!更值得一提的是,每部影片的「配樂」都是針對當次的展覽而特別量身打造的,坐在教室裡的我也不禁熱血起來!期許不久的將來也有機會和許多優秀的設計夥伴合作,合力辦場紀錄自己從「小i成為大I」的展覽。

[延伸閱讀]

2007年台灣設計師共同發聲,舉辦了「亂有秩序」生活美學設計聯展,為台灣的許多設計展覽埋下了開頭的種子,延伸閱讀想和大家分享過去設計師週裡我很喜歡也很有議題性的展覽。2010年台灣設計師週美麗轉世3.自然」是其中之一。全球暖化,不但影響了大自然,也為人類生活帶來了種種的問題。因此,生活在這樣環境的設計師們,心存著對大地的關懷,將設計理念化為行動,盡一份力量,來改善全球暖化的情形,同時也希望更多人們來重視地球的生態環境。設計師們為了增加物質的回收與循環再使用,他們的心透過各種設計不段蔓延。









竅門演講心得 / 曹心琪M10110204


[個人心得]


文化是生活的累積/

竅門的展覽和作品都是我個人最景仰欣賞的,其原因來自老師們對設計的熱情,和對台灣這片土地的生活熱度。看多了太多設計師對台灣local文化的嫌棄和避之唯恐不及,竅門做的是挖掘台灣的生活態度的設計,在各個面向中,思考設計涉入的可能性,如何轉換長期的生活養分,運用現代手法詮釋並重新定義,甚至創造所謂經驗設計感動人心。

台灣有著多元文化衝擊下的生活環境,民眾也逐漸在提升的生活品味與內涵。堅持純粹、原創的精神,台灣本土設計師的作品也能夠在世界舞台中,發光發熱。老師們相信「品味」應該是生活態度的呈現,而愈是低調、愈是單純,就愈能將內心深處最真切的情感反映在作品上。



策展能做更多/

從亂有秩序到返校日計畫,身為工業設計師的兩位老師走入策展工作,並且感動得有聲有色。Rock老師:「得紅點對社會不會有直接幫助的,設計師若真要為社會要做些什麼,最直接的就是策展」;策展是設計師的試煉場,從醞釀展覽架構,到確實執行,這之中有太多面向需要考量,也有很多挑戰。一直都有關注竅門工作花絮的自己,更容易被每一個成果感動;辛苦的策展和執行,為的就是展覽背後的「人道精神」和設計師對社會的關懷。


[延伸閱讀]
返校日計畫的民眾觀後感
http://linda.sopili.net/2013/02/2013_14.html
http://myazure.blogspot.tw/2013/02/blog-post_2865.html
http://tw.myblog.yahoo.com/sandrashentravel-andlivingblog/
http://www.wretch.cc/blog/yorohoko/9246650

王俊隆與何忠堂先生演講心得 /趙龍傑 D10110104

[個人心得]
竅門設計兩位資深設計人的分享點出了兩件重要之事,一為設計者整合能力的重要性;二為設計者走出自我開闊大我的胸懷。論 及設計整合能力,不免在腦海浮現一句很熟悉又很陌生的一句話"團結就是力量",一位設計師完成一件作品要能被廣為宣傳很不容易,而一群跨領域的設計師集結起來完成作品所形成的影響力與宣傳幅度且不容小覷, 提及設計者開闊大我一題,雖說也是件熟知的勸善文,換個角度卻是可能用以維生的圭臬;想想設計師若整日苦思創新功能面極易造成是創意枯竭,倘若在思考創新的過程中從生活模式、使用經驗、人性化與社交群體來開展,由此產生的創新想法不但重複性不高且還深得人心,對設計者而言何樂而不為!

[延伸閱讀]

設計人的第一本行銷書

同時擁有設計力和商業力的設計師,成功的機會比別人多! 
每個設計人都該會的自我行銷術!
 .如果你是在大公司的設計師,你得知道你的設計如何被賣出去、其它部門在做什麼,這是增強設計力的儲備功課;
 .如果你自己經營工作室,你得知道為什麼有時候別人接受你的作品,有時候卻與你合作一段時間就不做了;
 .如果你是設計新鮮人,在不景氣的時代,除了設計功力,你還得讓自己具備行銷能力,讓自己能找到客戶、留住客戶!
 行銷不是一個選項,而是絕對必要的工作項目。找到好客戶、並留住好客戶是讓設計事業興旺的關鍵,你的成功不光靠你的才能,還要加上有效的行銷和管理技巧。在現今日趨激烈的競爭環境中,設計師若想創造新業務,就得實際理解行銷原則。


竅門演講內容紀錄 / M10010114 M10110103 M10110104 M10110107 M10110115 M10110204




Profile/
王俊隆 何忠堂
竅門設計事務所http://www.qiaodesign.com
竅門設計事務所於2011年由設計師王俊隆與何忠堂所創立。
「竅」是台語特有的形容詞,意指一種頓悟的境界。專長於生活風格產品的創作與研究。

i to I/
不同領域的設計師,執行案子會有不同的觀點,但一樣都能做。
設計師要發揮自己的力量,而創造所謂「經驗設計」便是「I

亂有秩序/
2007年,首次台灣設計師共同發。
以設計的角度去觀察並反省居住的環境,再以工業設計作為媒介呈現出來。
第一次當代本土的工業設計進軍美術館。台灣是一個充滿矛盾與衝突的地方,甚至很難用「亂跟有秩序」去直接的定義。滿街的招牌與騎樓雜亂無章,但設計之下,混亂中依舊看見美。

Tea Party/
茶,是歷時許久的技藝和文化。展覽用現代手法演繹,重新定義累積之下的文化態度。將老茶,轉換為現代精神,在其中帶出了人道精神和設計對社會的關懷。

候鳥計畫 /
以雁群為象徵,隱喻所有的小夢想因為同樣的目標而聚集成大夢想;平凡的個體因為聚集而產生了新的力量與可能性。以夾板製作成雁鳥,一路往南,拜訪弱勢團體,請民眾在每隻雁鳥身上畫上他們的夢想。最後,設計師帶著雁群與大家的夢想在高雄駁二特區展館會合。所有的雁群都到齊了,可以準備載著夢想,一起飛翔。

返校日/
「返校日─森林美學特展」,在羅東文化工場展出。特別邀請特展的主人─畢業於太平山小學的校友,如今都已經是阿公、阿嬤,甚至是阿祖,在舊曆年前找來歡樂大團圓,一起回憶他們還穿著制服背起書包的山上小學時光,並且引導出宜蘭人對太平山森林的共同記憶。

展場分別用:木柴、課桌椅、老風琴、燒火取暖的鐵爐、燒柴用的器具、講桌、講檯、上下課鐘等物,建構成往昔教室的擺設情境。老校友們置身其中,腦海中快速浮現當年的上學記憶。

王俊隆和何忠堂先生演講心得 / M10110114黃璽丹


這次演講請到"Qiao" 竅門設計王俊隆先生和何忠堂先生與大家分享對於工業設計師,專長於生活風格產品的創作與研究。他們相信獨特的觀點遠比風格重要,並期許自己是用設計來說故事的人。竅門設計事務所於2011年由設計師王俊隆與何忠堂所創立.「竅」是台語特有的形容詞,意指一種頓悟的境界。這次帶來四個部分與大家分享Lifestyle designHumanity designExperience designSocial design

在四個系列中我十分喜歡Tea Party 這個主題,在多位專業的設計師一同合作之下,仔細的觀察傳統茶道的每一個環節、每一個細膩的動作,重新昇華成屬於現代的茶文化與精神,這是不容易的。因為在製作整個主題時必須先對茶有非常深入的了解,其中很有意思的是茶師的角色重新塑造,他將會是一個時尚、高雅的職業,這是一個很巧妙的想法。

延伸閱讀:

小器-生活道具


http://www.thexiaoqi.url.tw/

王俊隆和何忠堂先生演講心得 / 邱琦 M10110102

[個人心得]

竅門設計,設計的竅門。其實一直蠻喜歡老師們所取的名字,簡單有力,讓人不禁想問:所以請問您認為設計的竅門是?人人不同吧!這次老師們和大家分享小我與大我的概念。簡單而言,就是設計領域的融合和再擴大,並跳脫傳統以最終產出物分類的方式,以人的角度重新出發,可能是生活風格、體驗設計、人道與社會關懷等多種可能,而過程中所介紹的案例也和上述類型息息相關。最讓我感到興趣的是Tea Party,嘗試以中式觀點將茶藝轉換成可販售的文化,的確有趣且具挑戰性。透過多元表現媒介連結中式茶藝這件事情也發人深省,尤其王老師提到將來或許會有茶藝師此職業,真的很耐人尋味!演講結束後不是填滿滿的感覺,取而代之是空曠具回音的空間,或許未來有一天,職業不再以現有方式分類,而是以文化分類唷!


[延伸閱讀]

PPAPER BUSINESS FEB. 2013 --- A to Z DREAM JOBS
本期介紹全球精選50份夢想工作快樂評比,工作名稱不見得常見但是都充滿想像力,也具有潛力成為文化或生活新勢力!

王俊隆與何忠堂先生演講心得 / 游穎軒 M10110103


[個人心得]
這次王俊隆與何忠堂先生所帶來的演講,讓我們看到設計師不只關注於產品設計的商業價值,更具有對社會議題及理念傳播的責任。他們提到了小i與大I,小i所指的是以個人、自我為主的概念設計和商業導向的設計;而大I則包含了更廣更深層的面向,例如Life style, experience, social, humanity等,以大I為導向的設計重在傳遞訊息、表達理念,希望能對人類社會有所貢獻或影響。我想這樣的概念就類似之前閱讀的「創造力」一書中所提到的大C與小c,傑出的藝術家、音樂家、政治家等所創造出來的有形、無形產誤,具有劃時代的創新性,並廣受社會肯定,這樣的創作就是大C;而一般日常生活中所牽涉到個人的一些小的創造就是小c。設計如同創造性的活動,可以成就小我也可以成就大我,但更深遠的貢獻往往是來自於小經驗的累積。

設計師可以藉由自身的力量傳遞理念,講者與大家分享了幾個策展案例,特別欣賞Tea Party慢‧漫所帶來的創新茶文化體驗,以不同領域的設計力量,將台灣文化與傳統工藝以特殊的角度詮釋。候鳥計畫所傳達對弱勢族群的關懷也令人印象深刻。

[延伸閱讀]

竅門設計所推動的Tea Party將傳統與現代設計做了很好的詮釋,而Salviati則是於1895年在威尼斯成立的品牌,代表傳統威尼斯玻璃工藝與當代設計創新的完美和諧。他們請來設計師與玻璃老師傅合作出非常多具有創意的作品,並且堅持以手工方式製作。不僅將威尼斯的傳統工藝發揚光大,也傳遞了創新求變的理想。
http://www.salviati.com/

王俊隆&何忠堂老師演講心得 / 黃依雯 M10110118


個人心得/

       每次聽兩位老師的演講,都有一種熱血沸騰的感覺。原來設計不是只有在工作室畫圖!而是能改變全世界!

       其中最讓我感到印象深刻的是"Tea Party"

       臺灣,最讓外國人羨慕,也是目前最大的賣點,就是臺灣的生活方式和氛圍。而設計師藉由讓民眾體驗生活的態度,進而影響大家對於器物的喜好與興趣,我覺得是一種很特別的行動。又以故事呈現由人文覺醒與產品內涵相輔相成所建構出的設計產物,使人們對設計與文化產生更深刻的認同,由內而外形成鮮明的新台灣風格。種種對於設計的態度,激勵著我們更能往夢想邁進。


延伸閱讀/

http://www.mydesy.com/taiwan-life-style

       此文說到臺灣的生活方式和態度,是許多外國人所羨慕。除了給了我們對自己的信心外,更鼓勵我們若能投入心力去做,勢必也能讓臺灣在世界上發光發熱。


王俊隆與何忠堂先生演講心得 / 馬彗娟 M10110117


[個人心得]

此次來演講的是竅門設計事務所的王俊隆與何中堂先生,開場用了三支啤酒廣告,分別是海尼根(幽默)、日本啤酒(注重細節)以及泰國啤酒(庶民幽默)來呈現各國的文化與風情,也說明設計不是只有一種可能性,設計不應該只有一種答案,回到自己的角度看自己,才能在自己的文化創作出新的體驗。

iI,是「小我」到「大我」的演進,「小我」是指概念設計或具商業利益的設計,比較個人的,而「大我」則是包含生活、體驗、關懷、社會,不是只為了自己的設計。竅門辦了幾個設計展覽說明自己對設計的理念與看法,唯有策展才能發揮設計的影響力,把理念傳達出去,讓台灣的設計走出台灣,iI的核心並沒有改變,是對設計的熱忱,這是竅門這次演講所傳達給我們的。

Life style Designà亂有秩序à生活風格à設計的起頭

是一個為台灣而策畫的展覽,呈現台灣獨特的生活風格,早於台灣設計師週,是台灣設計展的起頭。

Experience DesignàTea Party慢漫à用現代手法詮釋茶道

探討用設計代出新的經驗,思考台灣茶業的可能性,結合設計、時尚、現代舞、電子音樂。Tea Party是進化而不是革命,文化即為生活,由生活堆疊出文化,Tea Party沒有中國元素,讓整體舒適不傳統。

Humanity Designà候鳥計畫à幫助弱勢團體的計畫à公益

小孩是夢想的起點,老人是生活點滴,對未來的夢想與幸福,用熱情帶給大眾幸福

Social Designà返校日計畫à工藝家的心願

設計師將太平國小的校有所堆積的積木轉化成家具設計,返校日指的是延續記憶與情感。

最喜歡的是Tea Party,之前我在設計公司時也作過茶具設計,當時客戶只要求要新的使用方式,於是我就只是利用造型引導使用者有不同的使用方式,但卻從未想過要像Tea Party那樣的整體優雅感。
[延伸閱讀]
Piano Staircase
將樓梯結合鋼琴,跳脫原本樓梯的印象,讓人開始願意走樓梯,而搭手扶梯的人越來越少,成功的改變人們對樓梯的印象。

王俊隆與何忠堂先生演講心得 / 王亦瑀 M10110115

[個人心得]
第一次見到竅門設計的王俊隆與何忠堂老師,是上學期文化創意課的校外參觀,那天我們拜訪了他們位於中山創意園區的辦公室,對於簡單的長木桌、一旁書架上的充滿魅力的設計小物,留下深刻的印象。還記得王老師問過我們心中認為的設計是什麼,何老師說的「感動人心」的力量一直深植在我心裡,這次聽到竅門設計分享所辦的展覽、活動,從第一次聽到的「候鳥計畫」開始認識他們後,到了解更多後的「Tea party」和近期的「返校日」,對於老師們口裡提到的熱血和態度,深深受到一股傻傻卻又強大的力量感動,如果設計的力量是偉大的,從老師們堅定的眼神和影片中可以期待未來會有更多的溫暖在這個社會流動,一直很喜歡老師們的作品、理念和作喜歡做的事的勇敢,相信也鼓舞了許多人相信夢想還有努力追尋。

[延伸閱讀]

前陣子看到的一篇文章,年輕的丹麥建築師Bjarke Ingels跳脫了傳統的建築思維,透過設計來解決各式各樣的問題,甚至是在城市中創造城市綠洲。竅門設計讓我聯想到這樣充滿生命力的人,善良充滿正面能量,也讓我們思考設計除了本身,還可以為這世界帶來什麼力量。
http://searchouse.net/op/inspiration?id=45




王俊隆和何忠堂先生演講心得/M10110207 M10110211 M10110301 M10110302 M10110304 E10110004

什麼是設計師?設計師該做些什麼?

"生活"

不論工業設計師、商業設計師、資訊設計師
做出一個產品、作品,不管多麼偉大、厲害
嚴格說起來都只能算是一個生活中的元素

茶杯、椅子、APP、海報...這些東西只是,
生活其中的某元素,沒辦法作為一個獨立的個體

未來設計師以自己的設計去跟
生活、世界接觸或互動

設計的是一個生活的模式與體驗


"傳統vs現代"
1.設計師是否能對社會產生助益,而不是只有包裝、外表
2.設計是否能成為藝術,去表達心裡感受或者思想上的傳達
3.由設計師加入領導團隊,去發想整個團隊的概念


範例介紹

1.亂有秩序
在美術館作展覽,跳脫傳統藝術與設計的界線

2.Tea Party
跨界的合作,創造一個飲茶文化模式

3.候鳥計畫
4.返校日
此為社會服務

王俊隆與何忠堂先生演講心得 / M10110110 李胤愷



       
        關懷設計,是我未來想走的方向。王俊隆設計師講的一句話令我印象深刻
:比賽得獎就能代表設計嗎?雖然我知道這是反對語氣,但我同意一半。比賽是一種訓練設計的方式,我覺得是一種能夠快速提升設計能力的方式,相對的也會提升知名度。但如同他說的,這不全然代表設計。我對於候鳥季畫跟返校日很有感覺,不難的設計,需要花間規畫,並擁有強大的勇氣及執行能力,能夠觸動人心並為社會帶來幫助,我覺得設計的本質就應該是如此。其中返校日抓到每個人心中都藏匿著被淡化的"記憶",當它被挖掘,除了回憶更能夠激勵人心。

        另外令我感興趣的是在
"亂有秩序"展覽中集合了各路設計師一起共襄盛舉,為了同一目標共同努力,我喜歡這種氛圍。設計圈雖然很小,但能夠在工作百忙之餘找同學一起辦展覽是一件很幸福的事,我覺得這也是我們的使命,在這塊寶島上集合設計能量,做設計該提供的服務,造福需要幫助的人。


【延伸閱讀】
唐.諾曼(Don Norman)的演講「讓人快樂的好設計」,透過這段影片唐.諾曼想要告訴大家,他的­新人生就是去了解什麼是美,什麼是漂亮和情感。試著去觀察美的事物,那會讓人生變得很­不一樣。