台灣的工業設計發展當中有越來越多的設計師跨足工藝領域，誠如林曉英老師所言，身為工業設計師必須要對材質有一定的深入了解，何嘗工藝所操作「原物料」不也是材質的一種呢？然而工藝當中還蘊含著對該材質特性透徹的理解，隨著時間推演所發展出特殊技法以及美感。一項工藝的學習，並不是短短的三兩年可以出師，設計師要如何利用自己的知識背景結合工藝是很值得思考的問題。
在林老師的演講當中，介紹了老師的學習背景以及出社會後所做的工作，工業設計背景的林老師，在當時台灣仍以代工、3C產業為主軸的生態下，進入了3C產業界，日復一日畫著3C產品的外觀造型。就如在學的自己，常常會聽到老師告誡我們，剛出社會你會有無限的創意畫著圖，然後十年過後呢？你還能畫出什麼？這也是林老師當時所遇到的人生課題，在出國深造後，林老師選擇了涉入工藝領域。看著老師介紹一件件作品的經過，其實可以感受到設計師與工藝之間的鏈結以及界限。以自己的經驗來說，現在與同學們正在進行工藝所的工藝新趣計劃，從一開始我們完全不了解陶瓷技法，自己去找資料、找工藝老師學習，然後發展出設計概念，再反覆與工藝老師討論修改。在這樣的過程當中，我們理解材質的特性、工藝的技法，運用在我們的設計上面。
日本的民藝之父——柳宗悅先生曾經提出一個看法，民藝是民眾的工藝反映著我們的日常，確實，工藝的發展是順著時代背景一代代延續而來。然而，在越來越多科技的發展下，許多工藝會被大量製造的機器取代，設計師處在中間的角色，如何運用設計師這個角色來構築工藝與設計的可能性是值得努力的。
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工藝之道：日本百年生活美學之濫傷
日本民藝之父 柳宗悅先生的著作，定義了工藝也介紹了原由，是了解工藝的一本好書
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