鄭洪先生 演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

　　好的產品是有經濟效益的，但要如何向顧客宣傳你的設計，必須由行銷面看起，這次AKB47+1以及初音未來的例子說明了虛擬的力量，虛擬偶像是一種「企劃」出來的角色，也或許其實螢光幕前的偶像都是一部企劃，龐大的宅經濟潛力使得世界各地的商人都虎視眈眈，但從Perfume與Dream girls兩個團體的差異可以發現，雖然兩者皆洞察出市場的機會點，但設計研究作的夠不夠徹底、精確，足以影響一個企劃的成敗。

　　正因企劃在行銷上的重要性，市場上開始出現了同時精熟行銷與設計的設計師，甚至有了先有行銷企劃，才開始設計的例子。鄭洪先生提到，因為市場的需求，設計師不能只會設計，要成為能擁有多項專才的跨界設計師，也就是所謂T型人，在自己的專業有所鑽研，而在其他領域具有廣泛的涉獵，才能在產業界無往不利。

【延伸閱讀】

書名：情感＠設計：為什麼有些設計讓你一眼就愛上

心得：本書探討情感因素在設計領域扮演的角色，當功能性的東西不再能滿足消費者時，如何應用人類的情感於設計上將是非常重要的關鍵。設計也可以迷人、賞心悅目，以及充滿樂趣。

陳國珍女士 演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

　　所傳達的意念，是讓作品有了靈魂的關鍵。

  

　　陳國珍女士這位珠寶設計界的大師，這次她向我們介紹了許多雅致的設計，有趣的是其中包含了許多星星、月亮等的概念，她笑說平常自己就很喜歡觀察天文，我想就是因為融入了自己所喜愛的元素，才讓她體會到，設計是一個自虐又快樂的過程。

　　許多大師都會提及「尋根」的重要，近年來東方文化的崛起，更讓我們必須好好思考，自己所在的位置，以及自己的優勢，台灣自忖於中華文化的傳承者，但有多少文化正在不知不覺間一點一滴的流失?

　　身為設計者，但願我們能夠更親近這塊土地，利用自身資產，用作品說出動人的故事。

【延伸閱讀】

書名：2011國際工藝設計展專輯

心得：透過展覽內容可以了解到每個國家的創作風格與特色，也是一種跨界與共生的嶄新體現。進而思考台灣在這之中所扮演的角色。

駱毓芬女士 演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

　　鴻海組裝了大多數的蘋果產品，曠日廢時的加工，甚至因此被封為血汗工廠，但利潤卻只占了蘋果產品總獲益量的4%~5%，高淨利的光環卻由Apple公司獨享，其中的差異，就在品牌。

　　宏碁集團創辦人施振榮先生曾提出「微笑曲線」的概念:「微笑曲線分成左、中、右三段，左段為技術、專利，中段為組裝、製造，右段為品牌、服務，而曲線代表的是獲利，微笑曲線在中段位置為獲利低位，而在左右兩段位置則為獲利高位，如此整個曲線看起來像是個微笑符號。微笑曲線的含意即是：要增加企業的盈利，絕不是持續在組裝、製造位置，而是往左端或右端位置邁進。」從中可知，要增加獲益的辦法其一，就是創造品牌。

　　這次講座駱女士向我們分享了親身培育一個品牌的過程，她形容，品牌就像是一個人，有自己的個性，並且有自己的定位，而現在西方風格已經是個競爭者眾的地方，東方風格的品牌則為極具潛力的藍海市場，值得開發。但設立一個品牌並不單單只是擁有美好的想法，更要實際去思考包括經銷、鋪貨等等的策略。在這個過程中，人脈往往能幫上許多忙，待過許多間公司的駱女士不斷地強調關係的重要性，平時少跟其他人計較一些，或許哪一天，這個人會在關鍵時刻幫助你。

　　「再累也要玩得很開心」喜愛旅行的駱女士下了這樣的註解，我認為設計也是這樣一件事情，投入了之後，即便再累，也要玩得很開心。

【延伸閱讀】

書名：美學CEO： 用設計思考，用美學管理

心得：當美學遇到經濟，當設計碰上管理，又會擦出什麼火花？本書結合美感知識與管理方法，讓經理人可像設計師般思考、創意人也能有經營管理觀念。

游聲堯先生 演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

　　22歲，不大不小，一個充滿掙扎的年紀，不再躲在學校的保護殼中，想要的很多，卻永遠少那麼一點：資金少一點、經驗也少了一點，卻擁有初生之犢不畏虎的膽識和彷彿永遠用不完的精力，沒有包袱，更能勇敢追夢。此次講者游聲堯先生在大學剛畢業，22歲時，成立了22 designstudio。

　　曾聽過一位前輩說過：「年輕是使人害怕的」， 游先生向我們分享他創作水泥戒指的歷程時，眼中閃爍著光，是熱情驅使一次次的失敗後，仍然不放棄，繼續尋找著解答。受過RCA環境薰陶，使他體會到:設計需要分享，因為會經由這個過程相互學習、互相進步的。設計不是閉門造車的工作，我們也常在與同儕交流時發掘更多不一樣的想法。

　　而除了產品的精進外，管理、銷售技巧也是成立一個品牌必須著眼的，在他身上，我看見了一個設計師的獨立，也許不是一開始就懂得很多，但在實踐的路程中會一步步地發掘、學習，要讓夢想成為理想，少花一點作夢的時間，踏出去就對了。

【延伸閱讀】

書名：創意CEO：行銷、廣告、媒體、設計的創意管理

心得：本書以透過實務經驗和案例的分享來介紹如何應用創意的思考方式來結合設計與行銷。

周永平先生 演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

　　專利如同一套遊戲規則，當你要投入市場這局遊戲時，理解規則雖不能保證百戰百勝，但至少不致灰頭土臉。

專利法的制定是為了保護設計者的創新不被剽竊，卻造成了某些原創反變山寨的案例，歸咎原因，其實就是出在不瞭解專利的設計者身上。一個創新想法往往是花費許多心力而成，若不善加保護，只怕自己的心血付之一炬。

周老師以三角關係來形容科技、專利與設計三者密不可分的關係，設計實務中複雜的產業連帶關係，使得擁有多項專長的T型人竄起，為未來市場之潛力股，因此，我們應充實自己於設計外的第二項專長。此外，設計趨勢也連帶的影響了專利的範圍，以往以實體為主的專利，如今走向使用者服務、介面等範疇，重要的是必須符合有用、新穎、不簡單的三項要素。

設計專利的範圍向來是台灣的企業較為疏忽的，而造成了HTC與APPLE以及Samsung獲益的巨大落差。近年來台灣終於越來越重視專利，不過因為起步較晚還有一段差距必須補足。

　　如果只是埋起頭來做設計，如同浪費了設計背後能帶來的巨大能量，設計立意良善，為了人類更美好的生活而努力，但不只如此，創造獲利、自我實現等也都為設計非常重要的價值，而不論是產品的利益，或者是對設計人品格權的保障，都得仰賴專利撐起的保護傘，理解專利是當前設計者必須認真看待的問題。

【延伸閱讀】

書名：創意密碼：從專利中挖寶

心得：透過本書可以簡單的了解到國內外專利的分類以及有趣的應用方式。

吳東治先生 演講心得 / 方浩任 M10010103

[個人心得]

　　設計一詞一向曖昧，美──但不只是藝術，好用──但不僅有功能，對於設計的定義，每個人都有其不同詮釋。此次十分榮幸由吳東治先生向我們分享他對於設計的看法，對他而言，設計是「觀察」，是「一種體貼的思維」。

　　演說中提到從大自然學習、從人類行為延伸、甚至問題的發現等設計的內涵，其實都是由「觀察」而來。設計並不如同藝術是個人意志的抒發，而是滿足大眾需求之服務，因此如何能貼近多數人的心聲，就要由「一種體貼的思維」來傾聽。

　　設計師必須擁有洞察能力，許多使用者並不清楚自己的需求所在，如何先一步大眾觀察到那些被忽略的細節，設計的可能性就隱身在其中。另一方面吳先生提到設計能帶來產值，我認為對設計師而言，理解這點是重要的，設計者以身作則的對自己的作品有信心，以有價值的眼光看待設計，這個設計就有了價值。

　　吳東治先生的作品包羅萬象，從桌上的文具一直到公共用品，但可以發現其中共同的特性在於「故事」，不論是蛋糕刀或者紅酒瓶頸，都在述說一個你我曾共同經歷的經驗，而讓我們無可自拔地愛上這些設計，故事的存在讓設計有了溫度。

[延伸閱讀]

書名：名椅好坐一輩子：看懂北歐大師經典設計

心得：好的設計是用心思或身體可以去感受的，如同北歐設計師Hans J. Wegner所設計的椅子，許多我們覺得如所當然的細節都是經過設計師不斷的思考與修正後而產生的。

徐景亭女士 演講心得 / 方浩任 M10010103

[個人心得]

　　設計不只是為了解決問題存在。

　　東海醫院設計再生的例子，傳達了徐景亭女士對於土地的熱情，利用設計的力量，帶給每個人全新的觀點，為原先被認為是廢墟的地方，注入一道新的活水。她除了東海醫院的例子外，還參與了許多跟土地相關的設計案子，例如稻米社區、南方澳漁港等，對人文的關懷使得這些設計格外感動人，或許是因為921大地震對東海醫院的破壞，才讓她體會到這一切的珍貴，我們很幸運的沒有經歷過這樣的創傷，更應該睜開眼睛，看看每天都要經過的路、每天上課、每天生活的地方，用力體會這些不起眼卻帶給我們熟悉感的景色。

　　另一方面提到了米蘭設計周，米蘭設計周是所有設計師之嚮往，其中對於美感的追求以及材質的運用十分吸睛，讓我看見了設計的千嬌百媚，強烈的實驗性設計更是重擊著心臟，讓人興奮不已，躍躍欲試。

　　我想設計之所以吸引人，除了功能外，還有情感以及美。

[延伸閱讀]

書名：給設計以靈魂：當現代設計遇見傳統工藝

心得：了解日本的設計師如何將自己國家的傳統工藝與現代化的設計結合。實踐「思考全球化、行動在地化」的設計概念

曹筱玥女士 演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

　　虛擬實境由1990年代開始廣受注目，到了現今，科技發展帶動互動媒體設計走向更成熟的新紀元，其應用範圍廣大，小至產品大至展覽。其中，夢想館是大家津津樂道的一個經典成功案例，此次曹女士的分享，使我認知到一件觸動人心的互動媒體設計，不只是科技的載具，更要融合藝術與人文的內涵，並且利用五感，如演講中提到觸覺、聽覺、嗅覺，每一個層面都影響到了觀者是否能如願被打動，更重要的是，觀賞者不再是被動的接受者，互動媒體設計提供了一個舞台，而觀賞者是鎂光燈下的一份子，能自由的表達意志，並創造出個人與展場的體驗，經過親自參與，觀賞者擁有的不再只是對展品的模糊印象，而是一段與空間共有的記憶，獨一無二。

　　而除了技術層面要克服的問題外，執行面更是關乎一個專案的成功與否，夢想館一例結合科技、設計、音樂、工程各領域之專長，龐大的團隊以及不同的專業，容易造成溝通上的困難，此時專案管理者(PM)扮演了其中溝通的橋樑，為一個成功的團隊不可或缺之要角。

曹女士更提到了互動展示設計的商機，其中包括了許多讓原有商品增值的例子，資訊爆炸的現代，學習如何攫住人的目光、抓住話題，是使商品成功的捷徑。

【延伸閱讀】

書名：好設計不簡單：和設計師聯手馴服複雜科技，享受豐富生活
心得：隨著科技的發展越來越複雜，我們常常會去思考是不是該回到簡單純樸的生活。本書則是教我們如何在兩著之中去取捨，好的設計和科技應用是可以讓我們生活更簡單的。

徐景亭小姐演講內容/M10010206 M10010208 M10010209 M10010210 M10010303 M10010305

東海醫院


徐女士因為從小生長的環境關西，與東海醫院有濃厚的感情，但因為921地震，醫院必須拆除，而從高中學設計的徐女士就在這時候讓東海醫院與社會接軌。設計是全面性的，是多元的，告別活動中的工作營組別有攝影，產品，插畫，互動媒體等，並以就地取材為主軸，參加者可以用當地的素材來做發想與和居民的互動來做攝影題材 。這次的告別活動看似嚴肅，但實際購想卻趨近於一場藝術饗宴，藉由小型工作營和回顧展，讓大家為東海醫院做最後的歡。由於參加的人非常踴躍，於是舉辦了第二次，加入了聲音與互動讓整個活動又更精彩。




創作經驗


「稻米社區，珍珠社區」:用共生的概念做出系列家具。
「蕾絲碗」：用蕾絲表達出父親嫁女心切的祝福，捧在手心的感覺。
「花果大瓶」：將花瓶切割成五個不同的部分，把只能用來觀賞變成實質上能使用的東西。

米蘭設計展

可以看到時代的趨勢，分為工藝技術的產品設計與科技方面的再生利用。

徐景亭女士演講心得 / 黃凱蘭 M10010115

「演講心得」

徐老師是國內非常活耀的設計師，可以在各個國內的重要的設計展或是活動看到老師的作品，設計師周、Yii工藝計畫等，而經過這次的講座課，看到老師不只活躍於國內的設計活動，更甚至是積極的參與國外的設計盛事 - 米蘭設計展。

透過徐老師，我看到的是對設計的熱誠，積極的做她喜歡的事情，並且樂於將這件事與其他人分享，像是老師舉辦的東海醫院設計營等。可以感受到老師是個細膩而感性的人，將生活中的事物、經驗轉化成設計的靈感；細膩的將這些事物轉化成十分到位的設計語彙。或許做設計最重要的是去觀察與感受生活，培養詮釋這些事物的思考邏輯，然後勤於動手的將這些想法實現吧。老師這次演講帶回來米蘭設計展的資訊，從老師介紹的作品讓我感受到其實設計並沒有界線，沒有什麼事一定好或是一定對的設計，透過每個人對於設計的嘗試讓人看到設計的可能性。我覺得這點對於學習設計中的我們而言是重要的。在以往學習的過程中，常常被告知設計應該要怎麼樣做，在之後業界的環境要怎麼樣才能做好的產品，於是我們便忘了做夢。我想我們應該趁著還是學生的時候多多做點嘗試多做夢吧!

「延伸閱讀」

http://www.designboom.com/weblog/keyword/milan-design-week-2012.html

這是設計網站designboom為這次米蘭設計展所做的資訊整理。雖然我們無法親臨米蘭設計展的現場，但是透過網路的資料蒐集，以及網站上的詳盡整理與介紹，讓我們也能盡可能地趕上潮流，看到設計脈動的趨勢!

鄭洪先生演講心得 / 黃凱蘭 M10010115

「演講心得」

這次鄭洪先生帶來的演講非常有趣，題目是AKB47+1。其實，鄭洪先生透過介紹日本當紅團體AKB48的行銷操作手法，為我們帶來設計思考上的創新模式。

鄭洪先生在演講中介紹了另一個日本人氣團體 “Perfume”，該團體因為喜好族群定義得十分清楚，所以形象、音樂類型、音樂錄影帶整體的行銷操作都能受到粉絲的熱中支持，即便在韓國團體大勝其道的音樂市場也能鞏固自己的一片天。Perfume從成員的形象定義(三種髮型、形象特色)、音樂的類型(電子感、像是電玩配樂)、舞蹈(簡單片段的動作)到音樂錄影帶的呈現方式(電玩感、內容上的隱喻)都是行銷操作的設定，相較於之前台灣推出的宅男女神團體，Perfume真的能吸引到預期的族群並且深受支持，這就是成功的市場調查和族群喜好分析帶來的成果。鄭洪先生這次演講傳達的最重要的就是，當我們設計人員在從事設計的時候，或許可以直接從行銷操作的角度去作為設計概念的起始點，就像日本手機品牌設計的手機目標清楚明確，行銷的手法與方式也能簡單清楚明確，讓消費者清楚地接收到訊息，並且能夠成功地吸引設定的消費族群。

「延伸閱讀」

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010499372

設計已經不再只單單著重於造型或是美學上的表現，設計要做的是產品在市場上與其他產品差異的方針! 因此設計師也需要了解市場、了解消費族群。Design-d

Riven的操作方式，就是讓設計者了解消費族群的需求，創造消費族群的需求。這樣的方式與鄭洪先生所提的方式雷同，就像是把行銷的手法、族群分析的方式用在前期的設計裡，成功的創造自己的市場。

陳國珍女士演講心得 / 黃凱蘭 M10010115

「演講心得」

陳國珍老師專長於金工漆藝的作品，原是金工設計系的她在英國求學的過程中為了要找出自己的特色，決定將漆藝與金工結合，開始了老師的金工漆藝之路。老師這次介紹的作品數量非常龐大，而每件作品都十分細緻獨特，讓人不禁驚嘆老師的創作能量以及創作作品的強大動力，能過做出這麼大量且優美的作品。從老師帶來的作品介紹可以看到老師創作的脈絡，一則是老師喜歡有關於自然的主題，從探索宇宙到百花樣式的研究。二來是老師的作品感覺起來到後來的百花平安系列，似乎漸漸地發展出了一種獨特的東方文化美感。老師說，之前他到對岸參加活動，雖然對岸的人對作品的呼聲不高，但是在外國人的眼中，老師的作品十分的優秀。因為在這個全球化的世代，回歸自己的文化才能找到自己的創作根源。

「延伸閱讀」

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010512664

Yii工藝計畫致力於用在地工藝與素材加入設計，讓設計師在創作的過程得以了解關於地方的文化、傳統甚至是工藝技法。我想這是近幾年來以在地文化、地方區域為核心的設計執行計畫中最為成功的案例，值得提供我們參考。

駱毓芬女士演講內容 / 黃凱蘭 M10010115

「演講心得」

從駱老師的演講中最讓我印象深刻的就是老師說的”溝通”這件事。老師說，通通就是要站在對方的立場想、說他能了解的語言、用對方能理解的表達方式，這樣才能成功的溝通。老師的歷程背景有許多的機會需要與他人合作，像是跨領域或的合作是與業主提案，面對不同的人必須要了解對方的需求與渴望才能找到溝通的立足點。所以，像是老師在提案-CUCKOO品牌時，就運用了許多視覺化的圖片、清晰的結構讓評審能夠了解並且青睞。從老師的演講可以感受到老師是個勇於嘗試的人，每每經歷的不同的體驗之後，這些經歷就成了日後開創自己道路的養分。在年輕的時候，我們應該要不設限的去體驗與學習，並且從中了解自己的特長、自己的定位，知道自己能為別人帶來什麼，自己能做什麼才能走出自己的路，我想駱老師就是這樣的。

 「延伸閱讀」

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010500315

其實這次老師的演講，很重要的一個部份是介紹老師的CUCKOO品牌創立的過程，像是從品牌的形象定位、消費族群的定位與分析、產品線的定位和規劃等。其實一個品牌的建立需要注意許多事情，尤其是設計品牌，如何以小資本、設計創意讓產品能夠讓消費者看到並且建立一個鮮明的品牌是一件不容易的事情。這本書的內容與老師介紹的內容相似，並且是國外設計師的經驗，或許可以開拓我們的視野供我們參考。

徐景亭女士演講心得 / 馮睦淳 M10010121

【個人心得】

這次的演講分享當中，演講者所分享的設計思維讓我印象很深，在她從米蘭設計展中所帶回來的最新資訊以及心得，又更加印證記憶中國外的設計偏向嘗試新材質及技術的呈現方式。從演講者一開始的作品介紹分享中也可以感覺到，她對於藝術設計創作的堅持，在最終的呈現上也能夠感受到成果的價值和熱忱，能夠堅持自己的理想真是幸福！設計在於台灣的定位似乎難以轉向研究實驗材質，以較為藝術導向的方式被大眾接受，台灣有著獨特鮮明的文化背景特色，如果有著更多的設計者期望能夠從現在的設計導向中另闢一條新的道路，或許結合現在的科技優勢與文化特色，也能夠是一個新的風格。做設計就是要讓心中一開始的熱情，自始至終都如初的熾烈，而不被趨勢逼迫埋沒而匿跡潮流。這是我深深覺得應該要找回自己做設計最一開始的盼望。

【延伸閱讀】

http://www.designboom.com/weblog/cat/8/view/10342/yii-design-lace-bowls-by-ching-ting-hsu.html

在演講者的作品當中對於Lace Bowl印象最為深刻。由一開始的構想到最終的呈現，細節的處理，材質在燈光下營造出另外的效果，以及陶瓷所表現出蕾絲般柔軟的質地特色，不管是簍空、厚薄的處理還有瓷器上的花紋等，感受到在這個創作背景當中，設計師所希望傳達出細緻溫暖的感覺，讓我對於這個特別驚艷。Yii在米蘭的設計展當中得到外國人的肯定也相當可以理解！

游聲堯先生演講心得 / 楊舒涵 M10010303

{個人心得}

22™是二十二設計有限公司的商品品牌，致力於水泥產品的製作，其水泥戒指可以說是代表作，而帶來創業經驗分享的是品牌創辦人游聲堯先生，很難想像他曾經歷過乏人問津的擺攤生活到現在能夠將自己的商品熱銷國外，同樣身為大眾眼中的七年級生，既是羨慕也是佩服。

游聲堯先生結合了水泥與金屬，乍看之下是兩兩獨立的素材，成為戒指後卻又十分的融合，真是漂亮。我可以理解游聲堯先生對於水泥的堅持與熱愛，雖然沒能親眼目睹安藤忠雄的建築，但是我從台灣建築師姚仁喜的實踐大學東閔紀念大樓第一次接觸到清水混凝土，水泥特有的樸實與穩重觸碰過之後就沒能忘過那種感覺（所以我真的覺得台科的校園設計有待加強）。游聲堯先生表示起初製作的過程中也發生過很多技術上的問題，但是藉由與製造業者的討論，都能逐一的去解決並改良才能有現在的模樣；而在銷售方面，也必須考量到成本與通路，清楚知道自己的客戶群在哪裡，才能夠發展自己的品牌。

其實從擺攤到能夠商品化，甚至最後能夠品牌化真的是很難得的一件事情，雖然游聲堯先生說當初是因為買不到喜歡的戒指所以做了水泥戒指，但是正因為從「自己」作為設計的出發點，才能有這樣的熱忱去排除萬難實現理想。我想我過不久應該會購入一只戒指來珍藏吧。


{延伸閱讀}

http://www.artech-inc.com/html5/index.php
姚仁喜是大元建築及設計事務所的負責人，其團隊至今獲得了許多國際獎項，為國內最主要之設計事務所之一，包括著名的蘭陽博物館、實踐大學東閔紀念大樓、實踐大學體育館及圖書館、克緹總部大樓。

徐景亭小姐 演講內容 / M10010306 M10010302 M10010201 M10010304 M10010202 M10010301

徐景亭小姐講到小時候生長的環境都在醫院，而父親跟爺爺也都是醫生，東

海醫院就像自己的家一樣有著深厚的感情，而畢業受到921影響，因此必須

放棄工作回家，而在那裏她也開始從事她拿手的設計專長，2009年醫院拆除

前的告別活動中，她也發現活動裡的設計是全面的，可以是許多不一樣的呈

現方式。那一次因為非常多人踴躍參加，因此在三重再次舉行工作營，而這

次也結合了聲音的的互動設計，目的能讓人與人互相交流，而最後也將所有

有關於醫院的紀錄與回憶創作，製作成小冊子。

而徐景亭小姐也介紹到自己的個人創作，曾經在南方澳與當地師傅合作，將

廢棄船的資源結合製作船隻構造的技巧，製作成一系列的傢俱。以及地區與

鳥群共生的「稻米社區，珍珠社區」，製作一系列餵食器的造型，最後製作

出大型的故事巢，除此之外，還有製作過竹椅，以及掌上明珠與鍾文音「少

女老樣子」書上的概念所創作的「蕾絲碗」。不僅如此，也有與故宮博物院

的合作案「花果大瓶」，將花瓶分割成口頸肩腹足，五個不同的部位，並將

＂花瓶＂成為能用的產品。還有＂HeaRing＂以下雨天為設計概念的情趣商

品。

而演講也有談到米蘭設計展，從畢展到大型展覽，可以發現每一年都發展的

越來越好，而也談到展覽中，主要以工藝產品與再生能源科技，這兩個較大

趨勢走向。

徐景亭小姐演講心得 / 莊偉銘 D10010301

[個人心得]

看到東海醫院一系列的設計作品，真摯的情感，竟毫不保留地從徐小姐的創作中湧現出來，無關乎需求，也無關乎實用性，產品本身就好像會為自己發言，述說著東海醫院一路走來的心酸血淚，誠懇，真實，不帶掩飾的，深深烙印在觀者的心頭；然而，徐小姐的設計張力，不完全是因為一則則動人的故事包裝，如此而已，我想，無論是在產品的造形上、材質的挑選或是在工藝家的技術力上，必定都有全盤考量的緣故。這就是設計師有別於產品後端代工者的不同，運用設計思考，將所有在實做面會碰到的種種想法、問題都納入考量，並且實做出來，甚至走向量產，讓我們看到了設計的初衷與其內心的堅持。

[延伸閱讀]

情感＠設計

該書從三個層面來探討，以情感為設計元素的手法：包含產品的外觀與樣式(和人的本能有關)、產品的功能(和行為有關)、以及個人的感受與想法(能夠引起反思的)。知道各種產品之所以令人著迷或是不受歡迎的原因，讓我們在作產品設計的同時，都能多想一想。

吳東治先生演講心得 / 洪毅軍 M10010101

[個人心得] 　　吳東治先生在這次的演講中提到許多有關設計的重要概念，例如藝術家是社會的一面鏡子，設計是一個群體的事情，設計是一種態度一種思維等等，都跳脫了以往我們認為設計就等於美學的概念。而吳先生也相當精闢的解析了故事與經驗和記憶的關係，說明了設計不能只空有外觀，而是要能具備感動人心的力量。另外學到很多部分的是吳先生也將設計剖析為一些流程：觀察>分析>經驗回顧>設計概念>細部設計。都是很好的思考方向。 [延伸閱讀] 考具 http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010457273

點子源源不絕的創意人和一般人有何不同？最大的不同在於「意識」。有意識的創意人會睜大眼睛，把握日常生活中的大小契機，運用技巧將天馬行空的點子化成實際可行的方案，而無意識的人即使面前出現點子的訊息也渾然不覺！ 作者以日本廣告界龍頭「博報堂」的創意廣告人身分，歸納出21個立即可行的思考工具，教你如何從生活中訓練思考、發想的能力，輕鬆提煉出新創意和新點子。

游聲堯先生演講心得 / 洪毅軍 M10010101

[個人心得] 　　這次的演講請到水泥戒指的作者游聲堯先生來，讓我們了解一見好作品並且可以上市之間是會經歷過多少的困難與修正的。水泥並不是相當創新的材質，但是創新的部分是在於其應用，過程中除了克服製程上的困難，也解決了許多使用上的問題，是讓設計真正能走向國際的重要因素。其實很多時候我們只要能專注做好一見事情，後續的效果或是回饋可能會超乎自己的想像，這也是在此次心得中我的深刻體會。 [延伸閱讀] 發現！設計靈感：權威設計師給所有設計人的創作靈感指引

巴西設計師 Fabio Sasso 一手打造的 Abduzeedo，是設計界人士尋求靈感與製作方法、學習課程等資源的主要管道之一。現在，他和 Abduzeedo 團隊的設計師、管理者們為你帶來了當代設計權威指南，書中徹底介紹了 7 種重要設計風格。每章提出一種特定設計類型，從抽象藝術、復古風格開始，接著介紹插圖藝術，然後是影像處理、光線效果，最後以向量藝術及新超現實主義做結。作者在各章開頭處會先解釋該風格與技術之特色，並引導你觀摩許多屬於該類風格的藝術家作品。繼續會讀到此類作品的大師訪談，最後則是逐步說明的創作教學課程，而你可學到運用 Photoshop、Illustrator 與自身藝術天分、美學感應力來製作這類作品的技巧。不論你是初出茅廬的設計新鮮人，還是奮力尋求靈感想讓自身設計技術更上一層樓的業界人士，本書都能提供堅實的基礎設計方法及充足的創意點子，進一步推展你的設計，開創全新世界！

鄭洪先生 演講心得 / 洪毅軍 M10010101

【個人心得】 　　我以往有接觸過許多行銷的案例，自己本身也對於行銷有相當濃厚的興趣。這次的演講除了設計以外更是提到許多有關行銷的一些概念或案例，更重要的是，給予我們這些年輕設計師許多私為上的拓展，例如設計施未來要具備跨領域的知識，甚至要成為一個通才或全才，這方面也是我現在正積極努力培養的部分。 　　此外，這次演講也提到許多宅文化，這也是我相當有興趣的議題。事實上，從這些宅文化的產生，真的可以發現到以使用者為中心的力量何在。對許多一般人而言，宅文化或許是代有一些負面的詞彙，但對於身處在宅文化的人而言，這就是他們的全部。 　　而如何將這些東西進一步做推廣，從演講者提供的案例中不難發現，說故事就是一個相當重要的手法之一。其他力如營造神祕的氣氛，創造話題等等，都是未來設計師可以努力嘗試的方向，總體來說，這次的演講帶給我很多有趣的概念與想法。 【延伸閱讀】 御宅女的祕密生活

作者吉川景都，就是一個在正常女生的外表下，隱藏著超誇張御宅女真面目的網路插畫家。本書是結集了她在網路上發表過的作品，以及御宅小評論的四格漫畫散文集。 這本書雖然看起來輕鬆，但裡面有很多說故事的手法，是很值得設計師們在建立使用者的意象實很好的學習。

曹筱玥老師 演講心得 / 洪毅軍 M10010101

【個人心得】 　　這次的心得讓我更加了解互動設計的內涵與動人之處。很認同曹筱玥女士所提到，展覽空間本身就是互動設計，而觀眾正是在其中的演員。在我學習服務設計的過程中，也是非常強調與使用者或是與不同的利害關係人進行溝通互動，才能產出讓使用者有感的設計。 　　曹筱玥女士亦提到，良好的跨領域溝通團隊合作也是此次花博夢想館能真正實現的關鍵因素之一，透過PM的指揮，讓跨領域的人們演奏出一首首動人的樂章，因此，除了設計師本身的能力外，更重要得是要能與人溝通，不論是跟使用者或是跟團隊內部的人，都是相當關鍵的成功因素。 　　而在創新的部分曹筱玥女士大量應用許多台灣研發出來的科學技術，讓概念真的能夠實行，比較可惜的是在學校內似乎較少這樣的機會。由此可知，互動設計讓人感動的關鍵不只是科技與設計美學的結合，更重要的是能＂打動人心＂，才能創造出具有共鳴動能的設計。 【延伸閱讀】 The Power of Co-Creation: Build It With Them to Boost Growth, Productivity, and Profits

大家一起來，激發共同創造的力量！ 最成功的公司不再是獨自發明新產品和新服務的公司。 他們和你、和我、和他，所有利益關係人一起創造，以一種能給每個利益關係人提供獨特體驗的方式來創造。

徐景亭女士演講心得 / 賴思羽 M10010120

【演講心得】

這次演講最大的收穫，其實是看到徐景亭老師對設計的熱情，或許大多數設計人一直夢想著可以成為有名賺大錢的設計師，但是就如電影《三個傻瓜》所說的：追求卓越，成功自然而然就會跟著來。徐老師從自己的實作經歷，到去了荷蘭念研究所，到辦了東海醫院設計營，最後能在米蘭設計師周展出自己的作品，即使現在已經當了媽媽，依然為了自己設計的理想不斷努力著，雖然徐老師自己揶揄地說她比較不切實際一點，只為了設計而衝，但是其實這份精神才是我們更應該去憧憬並且努力追求的，不是嗎？

【延伸閱讀】

《非去不可的全球百大展覽》

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010433046

你會為了什麼出國旅遊？現在有許多人旅行的理由竟然是─ 出國看展覽！要發掘旅行的創意，不只在充滿異國風情的街巷裡，把重要的展覽納入必看的重點，更能體會到不同國家的風格態度！本書介紹了國際間重要的藝術設計、珠寶鐘錶、建築、電影、車輛各大展覽，再加上最吸引年輕族群的藝術節、爵士音樂節與搖滾音樂祭，除了頂尖設計大師的參與之外，同時也展示了最新的藝術及時尚潮流。本書特別介紹了你不可不知的全球百大展覽，更附上了紐約、巴黎、倫敦、米蘭、東京、柏林與阿姆斯特丹等世界城市展覽介紹。 本書仿效記事手帳的形式，以月份為基準，清楚記錄下每個月有哪些大型展覽正在進行！提供了展覽的基本介紹、更請各界達人提示了展覽的觀賞重點及旅行小道消息，讓讀者能先一步進行一場展覽的閱讀旅行。另外，七個國際城市的展覽介紹，將整合內文的百大展覽內容，介紹七個國際城市周邊的重要景點，以及其他值得前往觀賞的展覽資訊。

作者：《La Vie》編輯部

推行設計不遺餘力，設計是時尚、是知識、是生活、是娛樂。第一本設計理想生活的美學實踐誌，《La Vie》從消費者的需求與慾望出發，導引讀者了解、欣賞進而懂得消費彰顯個性的好設計，協助讀者找到美感的體驗、 醞釀自己的品味。

鄭洪先生演講內容 / M10010201 M10010202 M10010301 M10010302 M10010304 M10010306

AKB47+1

重新思考廣告意義：

觀察、訊息傳播、以人為本、市場行銷、族群定位。

你的未來想成為什麼？

 跨界設計師

工業設計師

平面設計師

多媒體設計師

廣告人

建築設計師

室內設計師

服裝設計師

藝術家

漫畫家

當社會需求漸漸擴大，不斷強調「多元化」的同時，跨領域已經成為必須，不再像以往強調術業有專攻，跨領域的知識已經是未來設計師的必備條件，未來的設計師要什麼都會！

女子團體+宅男文化

AKB48

AKB48為當紅的日本女子團體，其中最令人驚訝的第48位團員，是將團員裡最具特色的優點取出、並且合併，呈現第48位團員的長相。這樣一位虛擬人物在初期宣傳甚至不表明其身分，受歡迎程度也相當高，直到AKB48已經變成家喻戶曉的團體時才宣布，並透過活動的宣傳，以及變相的廣告手法，粉絲們創造出自己專屬的虛擬偶像，因而讓AKB48的宣傳期拉得更為長久，也更具話題性。

Perfume

另一個少女團體Perfume，是出身自日本廣島縣的女子三人流行電子音樂組合。融入電玩氛圍的歌舞表演，其中光是舞蹈的肢體動作，被稱作「無機質」(指給人冰冷的、沒有感情的感覺)的東西，非人類的質感的舞蹈裡，透過不同的姿勢和視線，營造出假模特兒和玩偶的感覺，成功吸引宅男們的目光，不光是舞蹈動作，三人的髮型衣著、MV的畫面拖移效果等等，縝密而周詳的將宅男元素融入行銷策略當中，打造出成功的案例。

初音未來

初音未來為一個二次元角色、也就是所謂的「虛擬偶像」，是現在具話題性的議題。透過初音這樣一個角色所延伸而來的效應、知名度，已經大大超過當初的預定，以3D演唱會以及其延伸的週邊商品、市場的驚人反應來看，初音未來可說是開創了虛擬歌手的先河，虛擬歌手不會疲勞，不會有負面新聞，也不會出錯，可以說在人們心目中是完美的。初音未來也帶來了新的變革和議題，像是某些快的根本不可能是人可以唱的歌，透過虛擬歌手可以達到所要的效果，或許能夠開拓新的音樂類型。

其他案例介紹

Iida INFOBAR

 將產品的優勢透過廣告強力地放送，不再單純強調性能，而是加入許多說故事的概念，以情感面喚起消費者的認同進而提升品牌精神。以病毒式行銷的手法，不間斷的告訴你iiad很漂亮很多顏色可以唱歌滑蓋，利用音樂、多色、會唱歌這三個重點，不斷地宣傳不斷地催眠，反而更容易受到吸引到目標族群。

FIAT & GUCCI
以一加一大於二的雙品牌效應，呈現出加乘效果，提供市場一個新的面貌，卻又不失雙品牌的價值，還能提升其品牌形象，從現有的主流市場中找尋新的方向。