汪智偉先生演講心得 / 王鉞麒 M10110201

[演講心得]

此次設計講座邀請到的是 Galene Jewellery 的設計總監汪智偉先生，他一生做設計的閱歷十分豐富，從交大應藝所工設組畢業後至英國習得互動設計學位，後又從事燈具設計方面的工作，一直到了現在和朋友合作經營珠寶設計公司，因為從事過不同的領域也因此到最後什麼都可以靠自己，設計圖、結構、攝影、網頁、甚至是行銷都由汪智偉先生一手包辦完成。

演講者從工作室的創立，建築外觀，品牌的名稱發想開始講起，再到近期的珠寶發表會場以及珠寶系列的介紹，十分得感受出，珠寶設計確確實實又是另一個截然不同的領域，從原物料的需在深海溝取得開始就說明了寶石珊瑚的得來不易。寶石珊瑚的品種介紹更是令人大開眼界，生產地不同讓寶石珊瑚有著不一樣的美麗色澤，唯有好的形態和好的顏色才能做出珍貴稀有的寶石珊瑚，因此售價也是相當不匪的。汪智偉先生有鑒於之前寶石珊瑚未被適當的經營，因此開創出新的珠寶設計形態，以少量的藝術性取代大量生產，並藉由獨到的設計角度提升寶石珊瑚的可能性，一直到演講結束，都讓我覺得珠寶設計絕對是鬼斧神工的設計。

寶石珊瑚的高門檻是我在日常生活中近乎不會接觸到的，透過汪智偉先生的介紹，讓我們對珠寶設計有了新的了解和認知，從求學的一生當中我們都嘗試想要找到自己得興趣，最終的希望便是能跟工作結合，看見今天的演講者彷彿還是給了我一道曙光，當你走過了一遭最後尋覓到你最適合的工作並且開心的從事著，這應該是最完美不過的結局。

[課堂提問]

Q1 : 我們會去從事跟自己有興趣或相關聯性的工作，請問汪智偉先生是怎麼培養你對於珠寶設計的興趣呢？

A1：其實我從不設限自己去做些什麼設計，剛好有這個機緣和朋友一起合開工作室，加上小時候母親就有蒐藏古董的嗜好，也讓我對於這些珠寶或者古董有著濃厚的興趣。

Q2 : 請問在您從事珠寶設計的這兩年來有沒有什麼讓你印象難忘、深刻的事情？

A2：我想是和前輩交流的過程中，因為我們需要吸取前人的經驗但同時也想保留自己的理想，在這種堅持的取捨中總是讓人經驗深刻，但我也覺得我們是很幸運的，因為前輩願意給我們很大的自由度和支持，讓我們去玩去經營。

汪智偉先生演講心得 / 邱琦 M10110102

[個人心得]

珠寶設計在過去對我來說是個遙不可及的領域，網路上的圖片、電視上明星配戴的畫面，而街上隔著玻璃櫥窗裡的真品，算是最近又最遙遠的距離吧！這次不僅能脫離玻璃櫥窗，還能親手觸摸，聽件件美麗作品的幕後推手演講，感覺還是有點不真實！有別於一般珠寶設計的原料，黃先生專精於珊瑚材質，在前半部的演講不僅了解到材質的特性、種類，還有珊瑚古今中外歷史中的地位及含意，是實用性、文化性兼具的內容。

後半部的演講著重於黃先生創作歷程和概念分享，最有趣的是黃先生和合夥人都不是珠寶設計出身，一位是工業設計，一位是商業設計，因而激盪出特殊的珠寶設計思維和工法。比方說在放置寶石的手法上會發展出較具結構性的樣式；又或是製作出較尖銳的型態，還有尊重材質本身的紋理型態進行後續設計加工等都讓人印象深刻。不過最酷的還是黃先生的小願望：讓珠寶設計成為普羅大眾都可以欣賞的物品。乍聽之下有點沒有道理，但我思考後覺得黃先生的小願望其實很簡單又偉大，其實就是讓「賞美」這件事可以不分貴賤階級吧！關於這點，很想為他鼓掌！

[延伸閱讀]

series collection from Dior

http://www.dior.com/couture/en_us/jewelry-and-timepieces/jewelry/collections/rose-dior-pre-catelan

[問題發表]

Q:進入珠寶設計有哪些門檻必須克服？

A:其實人人都可以做珠寶設計，不過在投資方面和相關產業知識背景若有門路的確比較方便。

汪智偉先生演講心得 / 楊振甫 D9910101

[個人心得]

本次專題演講請到Galene Jewellery珠寶設計師汪智偉先生。汪先生在有珊瑚王國的台灣，以寶石珊珊瑚為主要材料進行珠寶設計，在設計過程之中讓我們明顯感受到，一個在地設計師對於身長環境元素與美感結合的堅持。一個從事土地開發的工作，因為工作被裁員因緣際會進入珠寶設計這一途，從開始對於寶石珊瑚的詳細介紹，到為何使用這個材料進行設計，都幫助我們在看到美麗寶石外表的同時，進入設計背後的思維及靈魂，讓人對於這樣的態度十分感佩。

如果上其公司網站，可以從風格上感受到明顯的神話及宮廷色彩，每個作品的分類及取名，都可以看到在設計背後故事構思的用心，很明顯地讓人第一眼就可以得到很不一樣的體驗。除此之外，汪先生也談到Galene Jewellery的品牌經營有30%迎合市場需求，有近40~50%則是依照舊客戶需求去延伸設計，最後，只有大概10~20%進行自己品牌創作。如何保有創業時的初衷，也能夠迎合或開創顧客需求，讓公司能夠繼續營運下去，這都是Galene Jewellery等相關設計微創業公司所必須面臨的挑戰。

寶石設計畢竟給人的第一印象是精品市場，在精品市場許多層次是被現在一線品牌所佔據的，這對於Galene Jewellery未來的發展也是一個必須突破的障礙，因為短期內精品店就要開幕，後續如何擴大市場，讓更多顧客認識這個品牌，這過程中在運作上、資源上、設計上都將會需要更多嶄新的思考，才能將這麼美的設計推向國際。

汪智偉先生演講心得/ 曹心琪 M10110204

[ 個人心得 ]

向傳說取材／
　　自創珠寶品牌GALENE，自品牌名稱到企業形象，都從神話取材；珠寶設計是一門需要把故事說好的生意，向既成的傳說或故事取材，能幫助品牌挖掘許多靈感，甚至行銷素材，並且源源不絕。

深海的紅寶石／
    第一次得知這個材料，而且汪先生介紹得非常詳細。汪先生花了很多時間細細像我們說明珊瑚和所有珊瑚製成的珠寶作品，在言談中，可以體會汪先生對這些事物的熱情和珍惜。

跨領域／
    對於一個中途跨足的工業設計師來說，是一個非常大膽的嘗試。跨領域合作之因素及互動模式，研究發現對於學科知識理解的方式，會影響個人與他人在不同的學科領域合作的方式。通常，跨領域的人都會有一些意想不到的創新，而汪先生又是一個跨領域設計師做得不錯的例子。綜合原本的生活和工作經驗，將原本熟悉的知識運用（工業設計師的製造方式）於另一個領域實際的能力；融入的也包含科學素養、資訊素養、道德素養、文化素養等多元素養的美學能力。


[ 延伸閱讀 ]

珠寶設計師趙心綺
http://www.cindychao.com/

汪智偉先生演講心得 / 馮睦淳 M10010121

【個人心得】

在每個女生的心裡都對珠寶有著些微的著迷，在這次的演講當中更是點燃了許多人對珠寶的熱情。在演講當中，演講者提到以寶石珊瑚為主要使用素材設計的作品，除了希望讓更多人對珠寶那高高在上的形象能夠改變之外，更是希望能夠轉變大家對珊瑚的印象和價值認定，我覺得這是整場演場當中印象最深的地方，設計往往太過在意是否做到頂好，但再往上提高一個層次的思考，設計是要讓人類的生活充滿更多的喜悅，並且以設計的手法將我們所處環境當中的特色來表現出來，讓更多的人認識自己的文化或國家的驕傲，或許這樣的想法可以讓一些陷入瓶頸的設計師們能夠重新的省思自己對設計的期待。

身為創作組的學生，相信不少人未來的夢想也是能夠擁有自己的公司，獨立的品牌。在汪先生的經驗當中，覺得他真是個上帝眷顧的生命，能夠以有別珠寶設計的眼光踏入這塊領域，將珠寶設計以工業設計的角度切入來製作和產出，我相信這也是他們能夠成功的走到這一步的原因之一，能夠在人才濟濟的市場當中找到自己的一條路，帶著熱情和成就繼續發展下去真的是很難得。

【延伸閱讀】

談到珠寶設計讓我聯想起這個台灣的品牌「haoshi」。haoshi就是「好事」，相信生活中充滿著好美、好有趣的事。 

haoshi DESIGN，2009年成立，以「好事」的英文發音命名。 在ㄧ天的生活裡，我們容易被繁雜的事務影響了思緒， 卻常常忽略身邊有很多的「好事」，都能帶給我們喜悅與滿足； 所以希望將ㄧ種單純、一份寧靜放進設計理念中， 以具象的極緻工藝，表現抽象的生活概念， 在視覺美學中，注入設計師所表達的生活哲學。 

我特別的喜歡其中的「城市中的動物」系列，表現每個都市人的情緒； 每一種動物都有獨特的習性或代表故事， 有趣的是我們人類有複雜的思維、與各種生活環境， 所以當我們自豪為萬物之首時， 也從動物的個性看見許多人的影子。 

http://www.haoshi.com.tw/index_f.php

汪智偉先生演講心得 / 劉怡寧 D10110201

[個人心得]

GALENE品牌就誠如他們的品牌價值中寫的代表平和安詳與愉悅幸福，猶如愛情海旁邊的藍屋白牆，賦予人們無比的自在及優雅。雖然講述的是希臘神話中海仙女之一，但回頭看看不就和東方的媽祖是一樣的嗎？溫柔婉約，情感內斂，是不是像極了天使系列中的深海寶石珊瑚一般，就像是汪志偉先生所說，生活之中皆創意，沒有太多的刁鑽樣式，卻多了些沈靜的美感，是一種安靜的力量，讓珠寶本身說話，我們只要成為一個謙卑輔助的角色，就能讓珠寶發出內在的光芒。

設計珠寶就像是做人一般，不用太符合別人的期待，只要堅守自己的本份，讓時間說話，靜靜的、慢慢的就能形塑出一種獨特的風格。不要因為我們是東方人就得符合東方的禮教及色彩，做你想做的、說你想說的，這才重要不是嗎？

[延伸閱讀]
為大家介紹歐洲知名珠寶設計師 Efva Attling，
她的作品深受好萊鎢明星喜愛，
包含安潔麗娜裘莉、莎拉潔西卡帕克等，
以下是她的作品網站，
可以讓我們窺探深受女星喜愛的設計到底長的是哪一款。

汪智偉先生演講心得 / 郭憲竹 M10110206

[個人心得]

這次演講者來自於GALENE珠寶設計師，他們的商標名GALENE是來自於海神的女兒的名字和浪漫傳說，在意義上和中國人的媽祖有異曲同工之用-維護海的平靜。GALENE以珊瑚為本位結合珠寶，在台灣、中國、東南亞占一席之位。

我很喜歡他們藝術珠寶，跳脫傳統珠寶的配色，堅持設計的美感，呈現新一代的風格。其中最喜歡的是天使系列，色澤唯美，感覺戴上就只能活在皇宮的感覺。另一部份，他們設計了一系列將珊瑚調整成尖尖形狀的飾品，不僅像是皇宮貴族不能或缺的配飾，工法上也具挑戰。GALENE的品牌經營有30%迎合市場、40~50%根據舊客戶需求去延伸製作、10~20%自己品牌創作，這對於創業是很大的參考，在迎合市場之於也發展自己的訴求，汪先生說有時候客戶會和你說該怎麼怎麼作才好，或是對於一個國家、年齡有既定印象顏色，有時候不要被局限也不要貼標籤，堅持理想是珍貴的。

印象最深刻的是汪先生說客戶問他們來自東方，怎麼不走“中國風”的東西，但是汪先生說，這是很奇怪的，來自義大利的設計師設計上的東西，其實別人不會問他為什麼不走義大利風，風格是經驗累積的，他偏向在不同文化的熏陶下，設計師為主位的設計。平日我們可以藉由看戲、故事、旅遊找靈感，巧妙聰明的去用設計手法來轉換，相信這是設計師所必備的思考守則。最後汪先生帶來的珊瑚樣品，讓大家眼睛一亮，我很喜歡天使皮膚色的珊瑚，很不真實，並帶著神密的特質，這次的演講讓我對珠寶設計大大改觀，以往的經驗對珠寶總停留在珠光寶氣的俗氣年代，而GALENE把新的設計氛圍帶進東方市場，創造令人驚艷的視覺享受！

[延伸閱讀]

藝術炒作！

其實我在想汪先生在演講中所提到為何改走珠寶設計，因為珠寶設計是同時是藝術也是商品。另一方面去想，藝術的東西要怎麼變得有價值，這部份是商業設計比藝術更需要去瞭解的！這本書解開藝術市場所營造的神話色彩，從文化和心理面去探討，讓我們更瞭解昂貴天價的過程與炒作風險，值得我們深思。

汪智偉先生演講心得 / 馬彗娟 M10110117

[個人心得]

這次的演講是我第一次聽關於珠寶設計主題的內容，很新奇，汪智偉先生在分享自己作品前利用一些西方畫作或傳說向我們說明寶石珊瑚在不同國家、宗教的重要性，在西方國家珊瑚代表著生命誕生與祝福，在西藏是佛教的寶物之一代表著靈魂與智慧，而在中國則是只有皇室才能擁有的，給人很神聖的感覺，且也分別介紹寶石珊瑚的品種與色澤，這樣的方式做開頭，導引我們了解寶石珊瑚，讓我也開始對寶石珊瑚感到興趣。汪先生也分享了他們的作品，從作品中可以看出他對寶石珊瑚的熱情，巧妙的搭配金屬或異材質的搭配，細緻與品質更突顯出寶石珊瑚色澤的美，讓人深深著迷。我一直以為珠寶設計都是女性設計師在做的，沒有想到汪智偉先生也有這樣細膩的心來做珠寶設計，我也認同汪先生說的話：「作品是自己對文化的體驗，不在作品中刻意強調是否是中國風。」值得學習。

[延伸閱讀]

陳國珍女士珠寶設計，百花瓶安，是一百個盛裝花朵的花瓶，她挑選了100朵台灣的花卉，為每朵花付予金工技巧上強大技術，同時展現個朵花的特殊造型，連同背景的顏色，而且設計得很精細。

汪智偉先生演講心得 / 游穎軒 M10110103

[個人心得]

GALENE Jewellery是汪智偉先生與合作夥伴一起開發的珠寶品牌。令人驚訝的是，過去汪先生從未想過自己有一天會踏入珠寶領域，我想這一切都是藉著機緣與自身的努力，才造就了今天的成果。以寶石珊瑚為主要設計材料是GALENE最與眾不同之處，以前我總認為珊瑚做出來的珠寶都有點俗氣或帶有匠氣，好像都是長輩在配戴的。藉由這次完整地介紹珊瑚的品種、色澤硬度、以及與各種貴金屬搭配所呈現出來的設計，才知道原來珊瑚是可以這麼細緻、高雅又富有浪漫情懷的寶石素材。珊瑚的開採有如大海撈針，在水下80公尺的地方人類已經難以潛水取得，必須用慢慢探測的方式，所以要跨入這個行業有其困難度。日本的AKA珊瑚顏色血紅，因為在深海中密度最高、品質好，所以也最為昂貴。但我最喜歡的是有angel-skin之稱的粉色珊瑚，難得看到如此適合搭配黃金的寶石，搭配銀色或玫瑰金也都非常脫俗、有氣質。

在古典畫作、傳說和神話中，珊瑚常扮演重要的角色。在聖母像裡描繪了珊瑚，有著誕生、祝福之意。墨西哥的馬賽克面具紅色部分材質也是珊瑚，代表重生。此外，奈及利亞國王的服裝及帽子上皆裝飾了珊瑚，因為珊瑚來自海洋，被認為能夠召喚海洋的靈魂。而在台灣，南方澳真人大小的媽祖則是全身以珊瑚製作，精雕細琢展現珠寶師傅精湛工藝之美。

珠寶品牌的行銷策略中，非常重要的就是必須要有"故事"。GALENE以古典神話、宗教元素及特殊花卉帶出各個系列產品的故事主軸。我很喜歡伯利恆之星系列，以子彈形的尖細珊瑚為主，搭配珍珠、鑽石組合成珊瑚飾品中少見的星形和類似雪花的細緻造型。另外，天使系列則主要以粉色珊瑚帶出圓潤甜美的意象。他們的工作室也是看來充滿想像空間的舊式洋房，特殊的外觀及裝潢還曾被雜誌專訪。對珠寶的偏好往往取決於個人經驗和美感，是非常主觀的，汪先生表示，他們每年的產品約只有30%的設計是為了迎合市場需求，50~70%是為既有客戶所設計，另外約有20%都是做自己喜歡的設計。能夠這樣堅持自己的理想並持續保有創作熱情，真的是非常難能可貴。希望有機會可以去參觀他們的工作室，實際體驗他們飽含古典氣息的創作氛圍。

[延伸閱讀]
1. Tony Duquette/ Hutton Wilkinson Jewelry

講者提到他非常喜歡的設計師Hutton Wilkinson，於是我去蒐集了一些相關資料。Hutton早期以舞台與電影佈景設計著名，後來與合作夥伴一起開發室內設計品牌並與HSN合作飾品設計。他的珠寶就如同他的空間布置，以大膽原創、繁複甚至有點誇張的工藝手法，展現充滿衝突美感的美式時尚奢華，卻又藏有一種原始的狂野。這本書便是他的精裝珠寶特集，連封面都非常精緻奢華。


2. Justin Davis

雖然與耀眼的珊瑚相較之下，銀似乎難以歸類為珠寶，但銀飾較為低調典雅又方便佩戴，設計上更是千變萬化。分享這個我非常喜愛的銀飾品牌─Justin Davis

設計師Justin Davis喜歡戴飾品，但又找不到自己喜歡的，於是便開始自己設計。他特別喜歡中古世紀貴族所營造出的那種華麗氛圍，尤其熱愛骷髏頭與王冠，不但是品牌創始時的發想來源，也成為品牌的經典符號，幾乎每季都會推出新作品。他熱愛旅行，旅行中的所見所聞也會成為設計主題，如美國的911事件，引發他設計機關槍、手榴彈等飾品，提醒大家戰爭的可怕。另外，他的銀飾都是搭配真鑽、真紅寶、真祖母綠等，加上做工精細，所以價格也較一般的銀飾貴出許多！

官網
http://www.jd-jewels.com/#collection

汪智偉先生演講內容紀錄 / M10010121 M10110106 M10110108 M10110109 M10110110 M10110113 M10110117 M10110801

【關於材料＿珊瑚】

台灣又稱珊瑚王國，位在珊瑚產量大的地方，如果可以好好的發展會是個凸顯台灣特有材料應用的新方向。用於珠寶設計的珊瑚與一般所認識的珊瑚有所不同，珠寶設計所使用的珊瑚稱為「寶石珊瑚」，是生長在海平面80公尺以下的海溝，不同一般平時可見為保育且不可採撈的珊瑚礁為非群聚的物種，不會行光合作用，由於寶石珊瑚含鐵，在顏色上呈現暖色系由白色到紅色的色彩。

做為珠寶設計的寶石珊瑚可以略分為七大種類，其中稱為MOMO的寶石珊瑚有 Angel Skin的別稱，因為色澤呈現粉紅色，特別被歐洲人喜愛。

【珊瑚之於人類文明】

從東西方的歷史故事當中，可以發現珊瑚自很久以前人類的文明發展即扮演著很重要的角色。在希臘故事中，許多的繪畫都對珊瑚有所描繪，出現過「地中海珊瑚」，其色彩為紅色，傳說為梅杜莎的血流入海中轉變而成的。同時也是與宗教生命脫離不了關係的寶物。聖母像當中，嬰兒配帶或拿著橘紅色的珊瑚，象徵著生命的誕生。

在墨西哥珊瑚則有著「重生」，視作基督、天主中重要的寶石。文藝復興中古世紀當中，戰士的盾牌和寶劍上都將珊瑚拿來做裝飾或吉祥的象徵。

印度：許多的慶典中，珊瑚被視為海洋最尊貴的、是充滿智慧的，做為招換海底靈魂重要元素。

在東方的中國蒙古西藏中，是為藏傳佛教七寶之一。

總結珊瑚的象徵意義，代表著「生命」、「愛情」、「神祕力量」。

  

【近代珊瑚於珠寶設計上的應用】

在早期，珊瑚是為皇室珠寶，僅有皇室才可以使用。皇室在珊瑚上的選用偏愛橘色，利用珊瑚的顏色來代表不同的官階，一直到近期，珊瑚被拿來作為日常生活設計師的設計元素。

Cartier：香菸盒的設計，受到東方藝術影響，素材結合以及寶石顏色搭配凸顯出紅珊瑚不可被取代的特色。

 Debbie Web：活潑有氣質的設計，動物的設計

 Elizabeth Tyler ：不同的珊瑚顏色，顯出珊瑚的天然，獨特的美感

【珠寶設計的市場經營型態初步分析】

1.      企業化經營

2.      國內高級珠寶

3.      傳統珠寶

4.      品牌珠寶

5.      設計師的珠寶

6.      設計師工作室

7.      古董珠寶

8.      藝術設計珠寶

【Galene】

品牌的名稱來自於希臘神話故事海神50 個女兒其中之一，幫助海洋風平浪靜的女神。工作室位於羅東有著art deco特色風格的建築。期望能改變珠寶在台灣的認定與價值，並且希望利用自己的品牌讓更多的人重新認識珊瑚，了解到珠寶不再是以往用來顯示身分地位的心態，而是以細微精緻的改變，將時尚和美帶到生活當中的喜悅。

【歷年作品簡介】

伯利恆之星Star of Sethlenhem：主要以胸針、星星為主。在宗教故事當中，每個人在天上都有顆守護之星，而這顆星星的誕生也與耶穌基督有著些微的關係，因此發展出了一系列以著星星為主要外觀形象的設計。

天使系列 The Angel：以翅膀為主要型態。

雕刻為主要應用技術，以一片片的珊瑚來呈現翅膀的形狀。主要有耳環、胸針、戒指、手鍊等品項。

女神的花園 Garden of Galatea：

Rose de china 扶桑花：以西方的手法來呈現東方的元素。

汪智偉先生演講心得 / 陳柏英 M10110301

[個人心得]

珠寶，對我來說是一個很遙不可及的東西。頂多在經過飾品店的時候留駐看看，欣賞如此璀璨的藝術之後，也只能離去。

汪智偉先生演講心得 / 張琬琦 M10110106

[個人心得] 

這是我第一次接觸珠寶設計師，在這演講前，我對於珠寶的認識僅止於昂貴的高級飾品，不知如何欣賞珠寶設計，而汪智偉設計師則從寶石珊瑚這素材特色及故事為開頭，解說一般製作珠寶的寶石珊瑚並非一般大眾所知的珊瑚礁，寶石珊瑚是生長在深海地區而且不具珊瑚礁有的造礁功能，寶石珊瑚的色澤以及質感也是其他寶石無法取代的。接著汪設計師帶大家認識珊瑚在宗教以及各國所代表的歷史地位及價值，例如在希臘神話中，珊瑚是梅杜莎的血流入海中所形成的；而在西藏，珊瑚是七寶之一，並視為財富及地位的象徵。有了這些背景知識，汪設計師才引導我們去欣賞寶石珊瑚飾品，漸漸地覺得寶石珊瑚很迷人，像是有個知性少女藏於內。

除了了解寶石珊瑚素材外，令我感到有趣的是設計師本身的背景，汪先生原本是從事產品設計，另一同夥人王耀練先生則是學平面設計，兩位設計師本身都不是學珠寶設計出來的，但或許因為這樣，他們的設計作品則能跳脫出傳統設計的思維而勇於嘗試不同的珠寶設計方式，舉作品伯利恆之星為主題的設計為例，其設計以星芒造型為特色，傳統上會避開這種尖角狀設計，因為這些地方十分脆弱，一不小心寶石珊瑚就會因碰撞而斷裂，但是設計師想到用寶蓋包住尖端的方式，巧妙地解決了此問題，也多了一種裝飾性美感。另外，因兩位設計師都受過專業設教育，對於如何經營品牌比一般人還了解，現今為販售給觀光客所做的陽春飾品以及被大陸炒作越深紅的色澤代表越值錢的種種思維都不是他們所追求的，他們將品牌定位在30~45歲在社會上有一定地位的客群，除了設計出符合市場喜好的作品外，設計師也勇於創造出屬於他們自己的設計風格，連結各種故事和生活氛圍，讓客人了解他們的想法，也讓我知道經營品牌的模式。

如果說產品設計是一種理性的創作，那珠寶設計就是介於產品設計和極為感性的藝術創作的產業吧！

[延伸聯想]

雖然珠寶是極具裝飾性的產品，但其中又有著意涵，這使我聯想到一位我非常喜歡的藝術家 - 慕夏，他是新藝術風格的代表人物，他的作品同樣在裝飾下的表徵下又富含意義，透過線條在靜止的畫面中顯示出流動感，而作品人物上的飾品又有著波西米亞風，深有民族味。

另外慕夏也設計珠寶飾品，右圖”慕夏夫人的項鍊”是慕夏為新婚妻子所設計的結婚禮物，而下端的三個圓型墜飾可以拆下來當作胸針別在身上。

[問題發表]

Q: 珠寶設計是否也有做草模的習慣?

A: 有的，我們會製作蠟模，它可以做到非常精緻，會拿蠟模和精工師傅討論，並根據蠟模測出珠寶的厚度和重量以控制材料成本。