陳春霞女士演講心得 / 俞程筑 M10010301

台灣動畫從早期的宏廣開始代工，直至今日，還是在代工。

為什麼不走創作動畫，而是走代工？台灣沒有人才嗎？

其實台灣有為數眾多的動畫人才，但是卻缺乏適當的整合、領導與策略來進行創作，導致為數甚多的動畫人才們，最多僅能在現有的架構上進行短期微小的創作，無法賺取相當程度的利潤，只好以快速也相對容易的收入為主，也就是做為代工反而更能生存。

然而代工僅僅是一時的生存所需罷了，相同的歷史也正在上演，代工的產業外移，不只台灣，連美國、日本、韓國都已經把動畫代工的工廠轉往大陸或其他國家，台灣甚至連動畫代工都接不到，如果不創造出差異化，那麼產業死亡，僅是時間的問題。

陳春霞女士演講心得 / 陳怡君 M9710211

【個人心得】

         陳春霞女士與我們分享了從過去到現在台灣動畫發展的過程，也才知道原來以前許多我們印象深刻的廣告動畫都出自於青禾，也因當時電腦尚未普及如今日，因此廣告中的動畫運用了許多不同的創作手法，也結合許多複合媒材，雖然只有短短15到30秒的廣告動畫，相較於真人演出卻可能要花上好幾倍的時間，但也就是因為比起真實拍攝，動畫能創造出超乎現實生活中不可能的世界，這也是能讓廣告吸引人的地方。看著全球動畫產業日益壯大，電腦技術的發展已經讓動畫邁向另一個里程碑，而台灣雖然很早就有動畫代工的經驗，也製作過大螢幕的動畫片，卻遲遲未能展現實力，除了沒有能引發共鳴的劇本之外，政府的政策也是很重要的因素，台灣有很多優秀的動畫工作者，每年也都有許多動畫短片在影展播放，甚至得到了國際間的大獎，固然動畫電影需要很高的製作成本，但這並不是政策唯一能實行的一條路，在台灣10至20分鐘的動畫影片一樣能感動人心，如果政府這些預算下的輔導金能夠分散給更多的創作者，在有效的資源利用與贊助之下，我想動畫要在台灣發展並非難事，為了讓台灣觀眾不再只能期待美國或日本的動畫電影，就像近幾年的國片發展已逐漸成熟，能期待在自己熟悉的環境裡有第一部賣座的動畫電影。

【延伸閱讀】

動畫電影探索
黃玉珊、余為政編/著；遠流出版

介紹這本書是我第一次為了瞭解動畫電影的歷史所閱讀的書，本書內容概要從動畫的起源說起，對世界各國的動畫歷史做了初步的介紹，勾勒出享譽國際動畫大師的生平；最後並告訴我們，除了欣賞動畫外，還有什麼方法能親近動畫。

陳春霞女士演講心得 / 洪毅軍 M10010101

[個人心得]
這次的演講很榮幸能聽到青禾動畫公司分享他們在業界的豐富經驗。似乎在許多行業當中，台灣都扮演著很好的代工角色，然而，隨著大陸與第三世界國家的興起，台灣的代工地位也不如以往的穩固了，許多廠商無不積極尋求轉型的機會，包括動畫產業亦是如此。台灣的藝術人才其實都具有獨當一面的能力，但是台灣的許多環境還無法讓藝術設計產業能有爆炸性的突破，原因當然也幫包括資金的不足，與過於雷同的故事內容而無法產生差異性，日本和美國都找到了自己相當獨特的動畫產業。期待青禾動畫公司能為台灣開創一片不一樣的動畫天空，能在國際舞台上發光發熱。

[延伸閱讀]
http://zh.wikipedia.org/wiki/GONZO
日本的GONZO是日本一家相當知名的動畫公司，也積極拓展歐美市場，然而最終的成效不彰，也是可以做為台灣動畫產業的借鏡。

陳春霞女士演講心得 / 劉婷宇M10010208

[個人心得]

講到青禾動畫公司就讓我想到作品”微笑的魚”，幾米畫風2D加3D的表現手法深深吸引我，有別於一般插畫與2D動畫。但難過的是台灣一直屬於代工狀態，就連動畫也不例外。台灣很少呈現動畫作品，都是幫外頭製作影片，雖然這樣有點可惜，但動畫人始終樂此不疲，總是ENJOY在這奇妙世界的氛圍中，科技的進步也發掘起一堆新動畫人與新創意，當然陳春霞講師也分享從傳統動畫到現今的3D動畫的過程，每種手法都充滿其中的樂趣也帶來不同的效果。每個人都可以做動畫，每個人都能呈現不同的創意，每個人都能夠表現，只是看符具為何。我認為動畫最奇妙也最過癮的就是你把它給呈現出來了，你分享了屬於你自己的故事!

[延伸閱讀]

The Art of Pixar: The Complete Color Scripts and Select Art from 25 Years of Animation

嘿嘿，來分享我自己也有買的皮克斯25年紀念美術設計書The Art of Pixar!收錄了PIXAR創立之初製作影片、到最新汽車總動員2手稿、設定圖、分鏡圖等圖片，什麼技法都有!保證讓動畫迷樂不可支阿! 但是...其實如果想看草圖的朋友，還是乖乖買各別動畫的設計書比較好，因為這裡面沒有草圖!!!嗚嗚太悲傷了…順帶一提，極推魔髮奇緣! 嘖嘖

陳春霞小姐 演講心得 / 閩浩翔 M10010205

[個人心得]

這次青禾動畫陳春霞女士的演講，一一的分享著台灣動畫一路走來，從一開始的傳統動畫，到最後由於電腦的進步產生的2D動畫，甚至3D動畫，台灣慢慢的從代工中進而走到屬於自己的原創動畫，看到台灣動畫產業如此的努力與進步，不過最讓我訝異的還是：沒想到小時候所看到的眾多廣告，如黑人牙膏，芝多司等都是於青禾動畫之手，看完陳春霞女士所分享的諸多動畫與此演講後，我開始紛紛從網路去蒐尋許多青禾的系列動畫，發現其實還不少，而許多爆笑的動畫都擁有極高的點閱率，也漸漸看到台灣動畫的成長，希望不久的將來能看到第一步台灣所拍的動畫電影!!!

[延伸閱讀]

另一系列的台灣動畫”阿貴”

可搜尋阿貴動畫可看到更多

陳春霞女士演講心得 / 林盟凱M10010304

這次青禾演講，帶來的許多過去製作的動畫廣告有些我看過而且印象頗深，尤其是黑人牙膏那系列，記得小時候在電視上是一直在播出的。在大二的時候接觸到動畫，接著就一頭栽進去了。做動畫很累，這次陳女士在演講中有提到，身邊認識的動畫人以及自己的經驗都是這樣，動畫一做下去就是沒天沒夜，一部作品最短的製作時間也要兩個禮拜，但我相信所有動畫人都是樂此不疲的，當作自己喜歡的事情的時候，即使再累也是不會抱怨(雖然偶而是會唸個一兩句啦，但作品出來之鬥的感覺真的超棒)，我想這也是支持動畫師們一直做下去的動力。

陳春霞女士 演講內容 / M10010101 M10010102 M10010103 M10010109 M10010110 M10010M01 M9910213

1.早期的台灣動畫

早期在1970年代台灣的動畫以代工為主，大部分的客戶主要是日本動畫公司，由於日本動畫公司只有委託台灣進行動畫代工的部份，原畫則保留在日本。所以直到了1978年引進了美國的動畫代工系統，美國的原畫師及團隊親自來台灣教授，才慢慢有自己生產動畫的能力。

然而隨著大陸代工技術的進步，由於每張構成圖的成本跟台灣比價格較低廉。越來越多的工廠技術逐漸轉移至大陸，台灣的代工則慢慢被取代。

2.關於青禾動畫

早期公司名稱為青鳥，員工有六、七十人之多，主要是以動畫代工為主。直到1989年公司有機會能夠嘗試到整個動畫廣告的製作，包括了設計整個演出的過程，也慢慢發現公司有這樣的能力。於是正是轉為青禾廣告動畫公司。

3.青禾的理念

。

青禾廣告動畫公司的經營理念為創造有價值和產值的動畫影片，公司主要的工作內容為開發原創的動畫和授權製作動畫兩個方向。後者的範例為青禾和幾米合作的短片「微笑的魚」。然而這也是一個雙方合作時，互相接納對方專業考量並適時堅持自己想法而成功的案子。最後也替這部動畫贏得了許多獎項並獲得國際肯定。

4.什麼是動畫？

演講者說明一般人所認為「動畫就是會動的畫」的觀念不是正確的，動畫應該是一個有生命、有樂趣、會帶給觀眾想法的演出，並且也可藉由動畫達到許多一般現實生活中無法達成的效果以及想像。

5.動畫的媒材

早期的動畫製作是非常辛苦的，必須依照每個動作的過程一張張畫出線搞，再以反面來添加色彩。而後其隨著技術的發達有越來越多的素材可以應用在動畫製作上，包括黏土、卡通剪紙、動畫紙以及賽璐路片等。直到最近3D立體影像的出現也讓動畫有了越來越多的可能。

6.動畫的創作方式

演講者將動畫的製作流程以幾個步驟簡單說明：

1.創意腳本以及文案

2.客戶同意後，確定合作

3.拍攝腳本以及角色和場景細部設計

4.製作前會議

5.鉛筆稿動態測試

6.檢查和修改線稿並再測試

7.再動畫紙上完稿

8.進行著色

9.電腦剪輯

10.特效和運鏡

11.配音及配樂

12.輸出成連續的圖檔

7.台灣動畫的發展

由於動畫的製作需要龐大人力和資金的投入，過程也是相當的辛苦。所以在未來對於台灣動畫最好的發展模式是希望能藉由政府的幫助來找到願意投資和合作的夥伴。必須清楚的讓投資者了解到動畫的優勢以及能帶來的效益。當然，動畫公司也需要積極培養新的人才，一個有想法、能述說著故事的人才。畢竟在動畫複雜技術的背後之下最重要的核心還是創意的想法。

陳春霞女士演講心得/ M10010205 M10010107 M10010116 M10010120 M10010211 M9910214

青禾動畫早期主要運用於廣告為主，而到底何謂動畫呢﹖陳春霞女士認為，由於很多的創意並不是人所能辦到的，動畫的目的是為了要取代拍攝製坐上的困難而產生。

早期80到90年代，台灣動畫代工鼎盛，當時投入於動畫產業，收入高，但慢慢的隨著廠商紛紛開始轉移至大陸，大陸低廉的價格實在讓台灣廠商無法招架，也讓當時的許多動畫公司相繼倒閉，大陸開始取代台灣代工。直到芝多司公司兩部零食其廣告成果讓可口可樂公司很滿意，認為台灣也有不錯的動畫能力，當時15秒的動畫收入約75萬，但台灣依舊處於代工階段，沒有原創的產品。

在當時沒有電腦的時代中，動畫在製做上其實是非常繁瑣的，必需用墊著底稿的方式慢慢的一張一張畫出來，一張一張畫出每個動作的過程，線稿完成後，再以反面加以著色，並運用吹風機慢慢吹等著色顏料完全乾後才能使用。

不過隨著繪圖技術的發達從傳統的以卡通剪紙、黏土、動畫紙、賽璐璐片等素材製作到電腦製作以2D平面影像以動畫紙或其他素材製作，可掃描進電腦著色與合圖剪輯所完成的動畫，到最後的3D立體影像。

陳春霞女士也與我們分享了從傳統動畫，以剪紙、粉彩紙、油彩、線條的手法，到2D最後3D的每種不同動畫媒材所拍攝的不同動畫。

其中作品「微笑的魚」是以幾米繪本所改編的十分鐘小短片，雖然製作時間很長，金費不夠用的情況，以投資的方式，集合各個領域，如插畫、動畫、音樂，等不同領域的結合保留原創幾米的繪本風格在多方合作的過程下所完成的作品，此作品也獲得過內外數個大獎。

陳春霞女士也介紹了創意廣告動畫的製作流程：

1. 先以創意腳本或是文案的方式比較容易讓客戶接受，簡單的分鏡、角色設定都得做出來。

2. 腳本做成拍攝腳本。

3. 製作前會議

4. 鉛筆測試稿

5. 線稿完稿

6. 電腦上色

7. 電腦剪輯

8. 運鏡特效

9. 配音配樂

10. 輸出

廣告動畫的製作過程需經一次次的修改，每位設計師都須經過嚴格的廣告訓練，運用故事與創意引起眾人的注意，並透過精采的動畫，讓人與人之間的情感更為融洽。

青禾動畫於2004年開始，開始跟電信公司合作，製作手機可下載的短篇笑話，讓青禾動畫更廣為人知，青禾也以爆笑族的方向製作阿嬤系列的系列動畫，不僅獲得諸多獎項，極高的點閱率，也讓青禾動畫更能在國際的舞台上發光發熱。

陳春霞小姐 演講心得 / 賴采秀 M10010201

[演講心得]
從大學開始接觸動畫製作，對於青禾動畫早有耳聞，印象最深刻的便是與幾米合作的微笑的魚。青禾動畫是以2D動畫為主，讓我看到了繪畫的多樣性與不同的動畫手法，這與我們大學所大量學習的3D動畫有明顯差異。對於台灣動畫一直有種無力感，就像陳女士所講的，當他們赴大陸參與動畫比賽時，台灣僅有幾家動畫公司，韓國卻是百家的公司參與競賽，其中的差異令人唏噓；但得獎時的心情卻是無可比擬，大聲在台上說出自己來自台灣又是多麼榮耀。
但台灣動畫是值得期待的，認識許多製作動畫的人們，領取的薪資不高，加班製作時間也長，他們疲累卻依然樂此不疲的持續創作精神真的令人敬佩，做自己喜歡的事情比任何都重要，也是支持動畫師們繼續做下去的原動力。回歸到韓國動畫，它們能夠起飛不僅是動畫師的努力，政府的大力支持也令人十分羨慕，近幾年推動文化、設計、遊戲、電影、動畫、影視…等不遺餘力，是經由業界與政府雙方合作與努力，才能創造出近幾年的高產業價值。不僅希望台灣政府可以大力支持國產動畫與設計，更希望台灣動畫師可以多與國際動畫師交流合作，多充實自我與創造新作品，兩方結合必定能激盪出更炫爛的火花。


[延伸閱讀]
蘇打綠最新MV「你在煩惱什麼」，為仙草影像工作室 - GRASS JELLY製作。

不同與青禾的2D繪畫，台灣的GRASS JELLY則是以3D影像為主，多方面向去製作影像或是動畫。(大家或許沒注意到，每幅畫裡的背景不是影像拍攝，完全是繪畫手法呈現!)

2011臺北世界設計大展-探索臺北 -- 2011 IDA Discover Taipei也是他們工作室出品。


Grass Jelly studio為大中華區最具有潛力的影像工作室之一。專門為各種影像企劃提供專業的解決方案，服務項目包括音樂錄影帶、廣告以及電影製作等。他們曾經為許多大中華區的巨星製作短片以及音樂錄影帶，包括王菲、張惠妹、羅志祥、ELVA、蘇打綠、五月天、伍佰、FIR、楊丞琳、潘瑋柏......，陸續也為多個國際品牌拍攝商業影片以及廣告，引起業界及各大媒體爭相注目與報導。

最後，大家可以聽聽GRASS JELLY大推手陳奕仁導演的簡短講座，他對自己也對大中華地區影像的期望。

陳春霞小姐演講心得/洪冠舒 M10010M01

[個人心得]

這一次請到青禾動畫陳春霞女士，通過展示歷年動畫影片，不僅展現青禾的成就，同樣也展現了

台灣動漫人的心路歷程。從早期的代工接案子，到代工而非原創動畫，再到自行開發創作動畫，

這其中辛苦和不易不辯自明。

而其中最令我印象深刻的就是，陳春霞女士在演講中提出了一個問題：何謂動畫？不是會動的畫

就是動畫。動畫應該是要有有趣的演出、有生命、做出現實中無法達到的想像與效果。這不禁讓

我聯想到大陸的動畫創作，在技術和硬件層面大陸的實力要遠勝台灣，甚至有達到好萊塢相同的

能力，但卻始終少見優秀的作品，我想這其中就是缺乏感情方面的投入吧，失去了感情也遍失去

了生命和活力，也就失去了吸引力、失去了觀眾和市場。

[延伸閱讀]

龍貓為什麼是吉卜力的招牌？

紅豬裡的飛機可是其來有自喔！！

你知道在台灣也看得到風之谷的大王蟲嗎？？

宮崎駿動畫將不再只是休閒娛樂，而是夢想與現實的結合。

　　《風之谷》、《龍貓》、《天空之城》、《魔女宅急便》、《魔法公主》、《神隱少女》、《霍爾的移動城堡》、《崖上的波妞》……，這些膾炙人口的動畫作品，陪伴著你我的成長過程。「宮崎駿」不只成為日本動畫的代名詞，更將動畫作品向上提昇到藝術的層次，受到國際間肯定。

　　台東大學兒童文學研究所游珮芸老師，繼二○一○年以《宮崎駿動畫的「文法」》一書，首開台灣學術界對宮崎駿動畫研究的先河後，今年更帶領國內新生代動畫研究者，從更寬廣的角度，不只是文本研究，更加入了感性與想像，帶領讀者深入宮崎駿的奇幻世界。

　　本書並特別邀請到國內著名動畫導演石昌杰先生、台灣動漫推廣協會理事長蘇微希女士，與游珮芸老師一同以輕鬆而精彩的對談方式，重現這位永遠的純情少年——宮崎駿。

陳春霞小姐 演講心得 / 王瑞龍 M10010107

[個人心得]
青禾動畫的陳春霞小姐將動畫精彩的發展歷史以有趣的演講呈現給我們，讓我們了解台灣動畫的初始和目前的現況。陳春霞小姐提到早期台灣的動畫產業就是「代工」，動畫主要應用在廣告媒體，即使台灣動畫加工業很早就起飛了，但近年受到大陸市場人力價格低廉的逼迫，使得客戶在成本的考量與現實環境的考量下而選擇往大陸那裡徵求人力了。從這個地方可以知道，我們縱使擁有代工的技術，一旦有更便宜的人力出現，我們就會失去競爭力了，因此我想除了技術上的突破之外，還要在表現上融入更多有文化與創意的形式與素材，才會有我們脫穎而出的機會。此外，陳春霞女士也分享了很多青禾動畫至今依然膾炙人口的作品，像是黑人牙膏、IRIS義美喜餅禮盒、QOO、周蕙精選MTV、7-11彼得兔馬克杯、 m'car…等。其中我最喜歡的是幾米的「微笑的魚」，不僅是讓青禾拿下了許多的獎項，獲得國際影展的肯定，主要還有他意境的呈現，配樂和配音也都恰如其分，這樣的專業是讓我敬佩的，也是我們該努力效法的精神。

[延伸閱讀]
太空人喬治動畫短片 - 幕後製作
http://animapp.blogspot.com/2011/12/spaceman-george-making-of-part2.html
陳春霞小姐在演講中提到來青禾工作的設計師必須要有手繪的能力，目的在於角色的詮釋的能力，因此找了一個有關角色發想設定的短片與大家分享，透過說故事的方式模擬角色特性，我認為這樣的訓練對於目前設計師應該具有說故事的能力是有幫助的。

陳春霞女士演講心得 / 劉知潔 M9910213

[個人心得]

說到動畫，可能會很多人直接聯想到日本宮崎駿？美國皮克斯？那台灣的動畫呢？今天陳女士講解了青禾動畫公司，不僅屆少了許多台灣的動畫界的歷史，還分享了動畫的製作流程。我相信好的動畫誠如陳女士所說的，必須是有價值和產值的，一個有價值的動畫必定能夠傳達許多的理念甚至附有些許的教育意義，其餘就是動畫的手法或是素材必須具有一定的創新性。近幾年台灣的業界甚至學生製作了越來越多有趣的動畫，不久將來，一定更能夠讓台灣動畫具有相當的競爭優勢。

[延伸閱讀]

說道動畫就不可不知皮克斯，皮克斯大小事全都在這本書裡，介紹給大家！

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010444308

陳春霞女士演講心得 / 方浩任 M10010103

【個人心得】

很久以前，動畫就已經默默的在我們的生活周遭出現，並且影響著我們。如同演講者所介紹一些陪伴我們長大的廣告一樣，已經烙印在我們的心中。這些動畫有著各種不同的表現形式，像是插畫、剪紙、水彩、油畫到最近很熱門的電腦動畫等。有的時候沒有仔細了解的話還會沒發現原來在現今動畫是這麼的普及。

而本次演講也了解到一身為一個好的動畫工作者除了要有良好的技法底子之外，平常也要努力累積自己的點子以及想法。除了讓思緒保持靈活之外，也讓自己在這樣競爭的環境下不會被取代。

最後，在現今科技的進步和普及之下，許多動畫以及特效能更有效率的完成。我們的動畫要如何從這些動畫中跳脫出來、進而邁向國際是一個非常重要的課題。我想當中除了創新和文化之外，更需要大家的支持。

【延伸閱讀】

書名：宮崎駿動畫的「文法」：在動靜收放之間

心得：從書中了解日本如何讓自己的傳統文化和動畫之間連結，而讓自己的創作能夠深深的烙印在大家的心中。