2013年5月16日 星期四

曾御欽先生演講心得 / M10110210張宇晴

[個人心得]
  現下在設計與藝術之間的疆界越發模糊不清,相關的討論也從過往至今不斷持續著,創作成為共通的媒介。曾御欽先生分享創作的經驗與心得,藝術裡的創作必須與自我溝通,因此在藝術的領域內,創作者的身分多元而流動,創作同時也批判自我,時而分裂時而融合的人格讓許多人誤以為藝術家思維古怪,但真正的藝術創作者必須能夠照顧自己,觀察生活微小的細節,將自我融入於環境之中但不沉溺;藝術創作也必須與人溝通,必須展出,與人群互動才算完成,然目前國內創作走向不乏許多討好觀眾者,循序一種主流認可的美感,但藝術無法快速吸收,必須經過觀看凝視、感受交流才能感受到原本觀看藝術作品時應有的態度與收穫。另外,犯錯也是許多藝術家的創作動力與來源之一,生活的小失序讓創作者感受到變化與能量,成為許多靈感的來源與往下走的動力。

曾御欽先生表示,目前台灣對藝術創作的關注依然不夠,是令人失望的,但一個國家對外呈現之樣貌許多時候從藝術開始,對於一個國家的了解可透過藝術得窺一二,「國家是什麼樣子,才會成就出什麼樣子的藝術家」,藝術娛樂的成就可快速提高國家在國際中的知名度,如韓國即是一個明確的例子,台灣在政經發展之外也必須對本土的藝術發展投入關注,展現「高科技代工」與「關鍵戰略地點」以外的價值。

[延伸閱讀]
《森山大道,我的寫真全貌》http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010583899#serial

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