阮文盟RUAN WENG-MONG
專業長成，源起于幼時對藝術的的執著。在台灣受過學院派雕塑的基礎，青年時期就開始了長年旅居非洲、歐洲的生涯，史瓦濟蘭為他開拓了一扇世界之 窗，德國時期奠下穩健的金工及珠寶基礎，數十年世界的履歷，渾然成熟了豐富的閱歷。金工、珠寶、雕塑、建築是畢生專業的領域，藝術創作以南島風格為主，融合了多元文化的內涵，別具一格。
金工最引人入勝的地方，在於它能有金屬材質的特點，此外，更能夠結合其他媒材妥善地展現多媒材的藝術美感。
金工在應用美術史上，有其特殊性，早在中古時期，歐洲人對於工藝的分類，雖然是依據所使用的材料來區分，但是金工卻被視為綜合性的工藝。在藝術風氣最盛的 文藝復興時代，當時的人想學畫，必須到金工的工作室，許多偉大的畫家也都是金工出身。如此便不難想見歐洲人對於金工的重視，即使說金工是工藝之母也不為過。
當代金工最重視的就是”流行”(有虛實面之分)，流行得要素又細分為下列幾項：
‧市場(必須由人們的認同)→屬於實在面
‧技術
‧材質
‧時尚(並不代表品質)→屬於虛在面
好的設計師必須要能兼顧虛實面，彷彿就像古時候的文武兼備的概念。
在台灣要發展金工藝術有幾個重點：先要有清晰明確的主體結構，加上有效率的執行方法，結構為體，手段為用，結合所需的軟硬體，方能成形。生活美學的推廣，本身就是一種企業高純度的文化創意產業。如何在台灣提升優質的生活美學，有兩個重要的課題。 一、教育。目的在於建立起普世價值。二、推廣。目的在於造成全民運動。
台灣文化是一種包容性的文化，也有各類的藝術面相，它的重點在于超越族群，它的重點在于超越其他文化的影響，它的重點在于融合。
文化創意產業重要的有兩點：1.文化性與創意性。2.生產連(量產)
文化創意產業不能僅在經濟效益上著墨，文化創意產值應多元評估，不應單一重點計算。有文化內涵的產業可以分類。但無論如何，都須要有長遠經營的宏觀度才能茁壯，生根。
台灣在文創方面因為資金太少無法拓展，投入去培養人才，但回流的卻很少，錢都沒有花在實際的文創上面。
最後阮先生有解說同學的疑問說到，台灣和國外一些學生在作品及學習方面有甚麼顯著的差別?
台灣的學生在理論探討方面較強，且較擅長思考及哲理方面，可以替自己的作品做出最完整的介紹來吸引目光。
國外的學生在邏輯和技術上要比台灣學生來得厲害，他們可以利用作品充分的江他們所想表達的概念讓大家知道。
大家要知道自己的缺點在哪優點在哪，互相交流、互相改善，將好得繼續保持，不要留下壞的。
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