今日邀請「漢藝廊 Han Gallery」創辦人韓德昌先生
從 Yii 到 HAN Gallery |
「Yii」原先是由國立台灣工藝研究發展中心與台灣創意設計中心共同推動「工藝時尚計畫」，最初是希望透過此計畫達到發展工藝並結合時尚及設計師的參與，達到兩個產業互相的連結並推動工藝領域本質的深入探討。爾後，有許多國內的設計師加入，藉由運用台灣傳統工藝例如:竹編、木雕、陶瓷等等來作創作和設計。因政府主導的關係，更讓Yii有足夠的資金援助，也因此從2009年開始漸漸在國際的設計展上展露頭角。但最終卻因政策的關係，沒有辦法發展成一個商業品牌，因此韓德昌先生創辦了「HAN Gallery」。
介紹 HAN Gallery |
「HAN Gallery」取自中文「漢」字的諧音，漢代表著華人的東方文化，因為Yii無法被商業化的關係，讓韓德昌先生重新思考了品牌的走向。先前韓先生曾寫信邀請各國的設計大師前來台灣演講的經驗，但幾乎都是被忽視或拒絕的結果收場，直到故宮的設計案，才讓部份的國際設計師對於台灣這塊土地上的東方文化感到興趣。
因此，東方文化如何有效的與工藝及設計作結合才能走出一條專屬於台灣設計品牌的道路，韓德昌先生更邀請了Droog的創辦人Gijs Bakker擔任設計總監，Droog正是讓大家認識荷蘭的設計品牌，從原本沒有強烈特色的國家因Droog而帶來改變，因此Gijs Bakker和台灣許多一流設計師的加入讓「HAN Gallery」碰撞出新的火花！
雖是朝著商品化的目標，「HAN Gallery」卻期望他們可以提供給設計師一個全無後顧自憂的設計環境，可以全然的投入設計當中，目前被量產的作品約有9件，雖說是量產，他們仍打著每件作品皆為100件的限量，並且走向精緻的藝術品取向，雖然價錢不菲，但能真正感受到設計師對於我們的土地以及東方文化的詮釋。韓德昌說：「我們這一代面臨嚴重的傳統斷層，因此需要花更多的力氣和時間來銜接，再透過設計方式去做國際文化差異的溝通，是最有力量的！」
HAN Gallery 的未來 |
1 賽局不改變，設計師的角色很難發揮
2 「保存」文化，不如好好「運用」
3 越local，越global
4 試著從2112年的眼光來看當下
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